Proyectos y procesos – Page 6

Taller de Ficció: Pasacalles y recorridos críticos de las Fiestas Alter-Nativas del Raval

Programa de ràdio 16.10.2016 con Manel Aisa, Iñaki Garcia, Paco Roldán i Llum Ventura, en el marco del proyecto de Taller de Ficció “Placeres y subversiones itinerantes. Una investigación colaborativa sobre reapropiaciones efímeras del espacio público en el barrio del Raval”

A raíz de la exposición Nunes. Más allá del tiempo, desde el Taller de Ficció se propone retomar la deriva de los protagonistas del film Noches de vino tinto (Nunes, 1966) por las calles del Raval a través de un programa de radio y un encuentro wikipedista. En estas dos sesiones, relataremos el barrio y su historia de la mano de algunas de las iniciativas feministas y libertarias que hoy lo reclaman para todos y todas recorriéndolo en ruta, en manifestación, en comparsa …

Programa “Asamblea de majar“. Profesor Axioma, Enresto Che Majara y Eduardo Manostijeras en colaboración con Taller de Ficción en Radio Contrabanda, 91.4 FM.

http://www.contrabanda.org/es/

Apadrina el teu equipament. Reunión general del proyecto

Empezamos el mes de septiembre poniendo manos a la obra a algunas propuestas que suponen una intersección entre las prácticas artísticas y la educación.

Esta semana asistimos a la primera plenaria del proyecto Apadrina tu equipamiento cultural, una iniciativa coordinada por la Fundación Tot Raval en el marco del Plan de Educación de Ciudat Vella y el Distrito que, según sus palabras, impulsa la colaboración entre los grandes equipamientos culturales y los centros educativos del barrio del Raval para desarrollar proyectos dentro del currículum académico y a lo largo del curso escolar.

Las actividades se realizan tanto dentro del aula como en las instalaciones de los equipamientos culturales con el objetivo de trabajar conjuntamente en el desarrollo de una oferta educativa más adaptada a diferentes realidades, acercando los grandes equipamientos culturales del Raval en el alumnado de los centros educativos del barrio.

Esta será ya la cuarta edición del proyecto, en el que participan equipos como El Gran Teatro del Liceo, el Museo Marítimo, el Palau Güell, el CCCB, el MACBA, la Filmoteca de Cataluña, el CSIC y, este año, nos incorporamos el Arts Santa Mónica y la Fundación Brossa, para trabajar conjuntamente con guarderías, de primaria, de secundaria, bachillerato y ciclos formativos del barrio.

La plenaria se centró en hacer presentaciones y revisar cuestiones relacionadas con el calendario y las fases de desarrollo del proyecto. Y finalmente, pudimos conocer los centros educativos que nos han apdrinat! Durante este curso escolar, estaremos trabajando con dos clases de 1º de Bachillerato del INS Consejo de Ciento, por un lado; y por la otra, con los alumnos de primer curso del Ciclo Formativo de Grado Superior en Integración social del elINS Miquel Tarradell.

Estamos muy animadas con este reto que se nos presenta y muy satisfechos con nuestros padrinos. Desde Interfaces, programa transversal entre cultura, educación y ciudadanía del Arts Santa Mónica, colaboraremos estrechamente con estos dos centros educativos, en el marco de la Apadrina, y desarrollaremos procesos compartidos de larga duración que sean significativos para ambas partes.

Para más información sobre el proyecto, aquí hay un enlace sobre la edición anterior: http://www.totraval.org/noticia/163/jornada-de-cloenda-del-segon-any-d-apadrina-el-teu-equipament-

Algo más que bares . Taller de Ficció y Noches de Vino Tinto

“Noches de vino tinto” (1966), de José María Nunes, nos aporta un valioso documento de toda una serie de bodegas y bares de la Barcelona más canalla que quedó arrasada tras las Olimpiadas.¿qué nos ha quedado después de las Noches de Vino Tinto?

Desde el Taller de Ficció, nos resistimos a creer que después de las noches de vino tinto sólo queda una dura resaca, por lo que hemos iniciado una investigación sobre espacios del barrio que aún mantienen fuertes vínculos comunitarios y que incluso han creado modelos de sostenibilidad más allá del dinero fácil que ofrece la hiperturistificación. Desde uno de los barrios más castigados por la gentrificación, ¿qué podríamos aprender de la experiencia histórica de ciertos bares para la construcción de comunidades estables?

Los materiales de esta investigación serán compartidos en una mesa redonda con diversas personas de bares famosos de la época, de contracltura y de temas de proxmidad del Raval que se celebrará el martes 19 a las 21 horas en el Koitton Club.

Vídeos de Taller de Ficció “Molt més que bars”

Presentamos el resultado del proyecto “Mucho más que bares. Itinerarios de placer y subversión a partir de la película” Noche de vino tinto “. Este es un proyecto realizado por el colectivo Taller de Ficció en el marco del programa Interficies que ha sido desarrollado durante el 2016 en el Arts Santa Mónica en relación a la exposición Nunes “ Més enllà del temps “

Aquí explicamos el proceso de Taller de Ficció

A partir del filme Noche de vino tinto (1966), de José María Nunes, desde el Taller de Ficció se inició una reflexión sobre toda una serie de bodegas y bares de la Barcelona más canalla que desaparecieron en los años 90.Es planteó la pregunta inicial: ¿Qué ha quedado después de aquellas “noches de vino tinto”? y así se inició una investigación sobre espacios del barrio que aún mantenían fuertes vínculos comunitarios e incluso habían creado modelos de sostenibilidad más allá del dinero fácil que ofrece el turismo. Dos de ellos estaban relacionados con la práctica musical: Robadors 23 y la Sociedad Coral Los Amigos. El tercero estaba relacionado con el deporte como eje de dinamización social: el bar sede del Atlanta Club de Fútbol. El último estudio de caso era el de un espacio que aportaba la perspectiva de género: La Sal (actualmente Guixot) conocido como el primer bar feminista del estado desde su fundación a finales de la década de los 70. Por último, se sumó a ellos el Koitton Club, situado fuera del Raval, el barrio de Sants, pero también está muy vinculado a la música en vivo y el cooperativismo.

Vídeos e investigaciones desarrolados:

Educación viva y ciudad educadora Prácticas artísticas, aprendizaje cooperativo y trabajo en red. Inscripción cerrada

curs educacion viva Desde el programa Interfícies proponemos la realización de un seminario reflexivo y práctico de trabajo cooperativo con el objeto de profundizar y desarrollar proyectos en red sobre ciudad y cultura basados en las prácticas artísticas contemporáneas y que resulten significativos para entornos educativos, artísticos, culturales y sociales.

Tanto los equipamientos como los agentes artísticos, los centros educativos y las entidades sociales, desarrollan cada vez más un papel activo en relación con la ciudad y los barrios, trabajando en red a partir de actividades y proyectos educativos y colaborativos en los que las prácticas interdisciplinarias entre cultura, investigación y espacio público articulan proyectos de innovación y transformación pedagógica y social.

Educación viva y ciudad educadora plantea una primera parte entendida como espacio de reflexión e intercambio de saberes, en el que se propone abrir un debate sobre la innovación pedagógica y social, la educación de las artes y el trabajo en red, tanto desde la práctica como estableciendo un diálogo con otros modelos y revisando propuestas de trabajos ya realizados.La segunda parte se desarrolla como un espacio práctica, un taller en el que se diseñarán y se realizarán actividades y proyectos vinculados al propio contexto profesional (aula, entidad, servicio, proyecto, etc.) con el barrio y con temáticas específicas pensadas para dar respuesta a los intereses de los y las participantes y a las necesidades de cada entorno de trabajo.

Se partirá del uso de los recursos que ofrece Arts Santa Mònica y del capital humano y cognitivo vinculado a sus programas de artes y, específicamente, al programa Interfícies.

Las propuestas que se realicen en el ámbito de la formación se podrán concretar en actividades y proyectos a realizar durante el curso, así como en la realización de una exposición, un acontecimiento o una publicación final que dé cuenta de todo el trabajodesarrollado y de los materiales producidos.

Hores, sessions i horaris

3 sesiones teóricas y de debate: miércoles, de 17.30 h a 19.30 h

3 sesiones de taller: sábados, de 10 h a 14 h

2 sesiones de presentación de resultados y evaluación: miércoles, de 17.30 h a 19.30 h

Duración total: 22 horas

Detall sessions i dates

Sesión 1
Miércoles 19.10.2016
Trabajo en grupo. Presentación del curso y de los participantes
Durada: 2 horas

Sesión 2
Miércoles 26.10.2016
Ámbitos comunes y proyectos en el espacio público. Presentación de experiencias y debates. Mesa redonda con dos experiencias
Duración: 2 horas

Sesión 3
Miércoles 9.11.2016
Ciudad, educación y proyectos culturales. Educación de las artes, espacio público y las formas del trabajo en red. Mesa de invitados y de los participantes del seminario
Duración: 2 horas

Sesión 4
Sábado 19.11.2016
Taller de diseño de proyectos I. Grupos, contextos y temáticas de trabajo. Trabajo en grupo y presentaciones de experiencias locales y externas
Duración: 4 horas

Sesión 5
Sábado 26.11.2016
Taller de diseño de proyectos II. Taller para el diseño de la propuesta docente a partir de un trabajo cooperativo y de grupos. Debate y presentación de las primeras propuestas
Duración: 4 horas

Sesión 6
Sábado 3.12.2016
Taller de diseño de proyectos III. Narrar, presentar y evaluar proyectos. Presentación de las propuestas educativas diseñadas
Duración: 4 horas

Sesiones 7 i 8
Miércoles 5.4.2017 y 12.4.2017
Presentaciones de los proyectos, evaluaciones y debate final

Lloc

Arts Santa Mònica y sedes de diferentes entidades del Districte de Ciutat Vella

PROGRAMA COMPLERT EN PDF:

http://artssantamonica.gencat.cat/web/.content/Imatge/activitats/2016/Interficies/WEB_EDUCACIO-VIVA-PROGRAMA-EXTENS-Interficies-Santa-Monica.-OK-.pdf

Organiza Interfícies / Arts Santa Mònica

En colaboración con el Consorci d’Educació de Barcelona

Taller Escapar cap endavant. 10 anys d’encreuaments entre mediació, investigació, educació i art. I els que ens queden…

Escapar hacia delante. 10 años de cruces entre mediación, investigación, educación y arte. Y los que nos quedan…

Taller 28.09.2016 / 17:30 – 19:30h

Actividad en el marco de la exposición Segueixi els rastres com si fos miop.

La Sala d’Art Jove con motivo de su décimo aniversario realiza una exposición y actividades del 19 de julio al 2 de octubre en el ASM. La Sala d’Art Jove ha sido un espacio de cultivo de prácticas culturales emergentes y de grupos de artistas, creadoras/es, y trabajadores/as culturales en diversos formatos y tipologías. Desde el comisariado, la investigación, las prácticas situadas, la educación o la edición, este espacio ha sido un nicho de experimentación para la ciudad de Barcelona. De especial importancia es también su apuesta por la educación y procesos de mediación e investigación, fomentando proyectos emergentes e híbridos que difícilmente tienen cabida en otros marcos institucionales. En este espacio de escapatoria , de falta de marco institucional, estas prácticas pueden ser leídas como un punto de fuga, como un desborde donde se sitúa este taller.

Interfícies propone un taller colectivo para generar encuentros y lugares donde escapar colectivamente hacia delante, esto es, pensar nuevas emergencias culturales desde experiencias de vida situadas. El taller lo realizaran algunas personas que han pasado por Sala d’Art Jove para que puedan compartir las historias de vida profesionales, laborales, personales, en definitiva, sus experiencias, con otras personas que están empezando o que estudian en el campo de la cultura, visualizando las experiencias de vida y las expectativas y deseos de los participantes. Los talleristas serán Fito Conesa, Maria Garcia, Jordi Ferreiro y Lola Lasurt,

Colabora: Sala d’ Art Jove

Taller De Ficció investiga sobre Nunes en dialógo con los espacios de comunidad y culturas del barrio del Raval

Con motivo de la exposición de, cineasta portugués Nunes, “Más allá del tiempo”(14 julio- 2 de Octubre) hemos invitado al grupo Taller de ficció a investigar y desarrollar un proyecto de mediación y activación de temáticas y modos de trabajo de este realizador desde junio hasta Diciembre.

Taller de Ficció, según su web es un grupo que investiga “partiendo de la proyección y de herramienta audiovisuales, qué pasaje se puede construir entre el barrio donde vivimos y el trabajo de la ficción” El grupo cuyo ámbito trabajo es el Barrio de Poble Sec”.Describe sume metodología de la siguiente forma: “En relación con lugares donde hemos encontrado conflictos sociales o políticos, y en un momento de cambio y gentrificación de El Poble Sec, tratamos de emplear imágenes y sonidos para repensar e introducir en ella un sentido común de carácter polémico. Nuestra práctica incluye la compilación de relatos y fotografías de vecinas; talleres en el espacio público, asociados con las actividades y comisiones de la Asamblea de barrio, alrededor de la que nos conocimos; o la proyección y discusión de materiales y películas propias o ajenos”

La propuesta que estamos trabajando con este colectivo parte de revisar algunos elementos de trabajo del cine de Nunes, con el objetivo de iniciar una investigación sobre algunos bares y espacios de ocio del Raval de forma colaborativa, activando relaciones con personas, entidades y comunidades del barrio. La idea fuerza es recuperar estos espacios como activadores de comunidades invisibles y espacios culturales y sociales alternativos. En una segunda fase se intentará socializar , activar o generar relaciones de intercambio en el espacio público a partir del material rodado y trabajado comunitariamente, pensando las preguntas y relaciones que han emergido en el contexto situado del Raval.

Para interficies este tipo de colaboración e investigación que pretende desplazar preguntas de la exposición a otros espacios de mediación crítica nos plantea preguntas disparadoras:

-¿Qué tipo de relaciones son posibles de activar a partir del cine, la imagen en movimiento y la investigación artística?
-¿ Cómo podemos activar procesos de colaboración con colectivos de forma autónoma y adaptando sus metodologías y activos al contexto de la institución a partir de una exposición?

-¿ Qué otros modos de mediación nos propone el cine documental o militante, y el trabajo con la proyección como espacio de trabajo comunitario y de mediación?

Indigestó activa el ciclo Sonoritats sobres políticas musicales, comunidad y contra-culturas

Durante este junio , julio y agosto se contó con la exposición y residencia de Fermin Mugurutza con su proyecto Black is Beltza. Desde interficies hemos propuesto a Indigestió generan una serie de activaciones a modo de debates y otros recursos que planteen cuestiones que vinculen esta exposición y otros programas con las políticas musicales, cuestiones sobre la ciudad y el sonido/ruido , como activos que producen, desplazan , relaciones y generan otras formas de hacer comunidad. Estos espacios de encuentro y reflexión queremos que tengan continuidad a lo largo del último trimestre del año también.

Indigestió es “una organización profesional, y no lucrativa, creada en 1995, que trabaja, desde Barcelona, para promover la cultura musical, desde la perspectiva del ciudadano. A diferencia de otras organizaciones nuestro eje principal no es la promoción de los artistas o el negocio musical, sino la profundización en las relaciones entre la sociedad y los artistas, yendo un poco más allá de los tópicos y estereotipos a los que nos acostumbra el mercado . “. Nos interesa poder aplicar sobre metodologías de trabajo con la radio, las mesas y sus vectores de trabajo sobre políticas culturales, música y ciudadanía en relación a un centro de de arte interdisciplinar como el Santa Mónica.
En el marco de esta colaboración destacaremos dos momentos de activaciones:

Un primer momento se planteará un programa de Ràdio Nativa con Fermín Mugurutza que ilustre musicalmente, con explicaciones y paisajes musicales la exposición. La idea es genera un recurso pedagógico que ayude a interpretar y escuchar la exposición desde otra mirada. Además se planteará una mesa redonda sobre la dimensión política en la música catalana del presente. Además este proceso se acompañara de una documentación gráfica a modo de ilustraciones que sirvan también para traducir al momento actual muchas de las preguntas y narrativas que emergen de la expolición y la obra gráfica de Black is Beltza.

Otro momento se desarrollará mediante otra mesa redonda titutada “Soroll, música i ciutat», que estará vinculada a la exposición BCN Violències a la ciutat, del 18 de Octubre al 8 de Enero. Este espacio pretenderá reflexionar sobre la dimesión comunal, política y físico del sonido como espacio de disidencia, de conjunción de cuerpos bailando, o como espacio de disenso y confrontación cuando no da lugar a la convivencia o rebasa los límites de lo tolerable/intolerable para algunas comunidades.

Nuestras preguntas de trabajo son:

¿Que dimensión política juega la música y el sonido en nuestros días y cómo genera o no lugares de comunidad o de desacuerdo?

¿ Podemos pensar en la mediación cultural desde los espacios de la musica, el sonido y las prácticas de escucha o el papel del público?

¿ Qué supone investigar musicalmente la política y la ciudad?