Con motivo de la celebración de la 1ª feria de artes comunitarias FACC&COM que organizamos con Artibarri, desarrollaremos un proceso de trabajo con un grupo de mujeres de la Trinitat Nova relacionadas con el Casal de SomLaPera, el equipamiento de proximidad que también co-organiza la feria y será la sede.
El taller “Remedios de la Trini” buscara activar la comunidad de mujeres como activos de salud y grupo regenerativos salud dentro del campo de investigación que hemos desarrollado con INTERFÍCIES. Partiendo de la premisa de que todas las personas conocen remedios naturales contra algún enfermedad o dolor y todas nos recordamos de quien nos lo enseño o cuando lo usamos. Estos remedios son historias y saberes que nos transmitieron y que transmitimos. Nos hablan de lugares y otras historias del barrio y de las personas.
Este espacio de trabajo será un proceso de 7 sesiones intensas de investigación y encuentros que pretende recuperar las recetas y remedios de salud doméstico que hemos heredado de familiares, de redes de salud. Configuran barrios saludables, son modos de vincular saber, espacios y territorios . El taller trabajará desde los remedios caseros para construir un recetario propio de salud, y explorar las memorias y personas y situaciones donde aprendíamos estos remedios. Por medio de dinámicas de memoria oral, escritura y fotografía, crearemos entre todas nuestro recetario de andar por casa del barrio para compartir. Este recetario lo recopilaremos en pequeñas cartillas con dibujos, fotos, y un mapa final de los saberes, personas y lugares/memorias que nos evocan.
Los remedios y memorias se recopilarán , grabaran en video y otros formatos, y se expondrán durante la muestra del Casal de Barrio Som la Pera a partir del 21 de juniohasta el 31 de junio. Las sesiones son abiertas y no hace falta participar en todas para poder participar en cualquier momento.
Desde el mes de abril y parte de mayo en la Facultad de Psicología se ha instalado una pequeña muestra de 4 de los proyectos de investigación artística que desarrollaron el grupo de estudiantes de la asignatura de Psicología comunitaria. La muestra ha sido diseñada por dos de las estudiantes, que han querido así mostrar sus procesos de exploraciones y trabajo de campo.
Cara proyecto recoge de forma sintética el trabajo cooperativo final que desarrollaron, con links y QR a los diversos videos desarrollados. Los proyectos mostrados han sido:
• Salud comunitaria en Roquetas
• El Raval desde Tres latitudes diferentes
• Roquetas comunidad poética
• Sniffy por el Raval
Os dejamos aquí los 5 pósters diseñados con los descriptores de cada proceso y los materiales desarrollados.
Desde el mes de enero, llevamos desarrollando dos procesos de intervenciones en los barrios de Roquetas y del Raval. Cada proceso es un pequeño universo y amalgama de acciones y procesos que se retro-alimentan. Aprovechando que muchos están ya entrando en la fase final (pensando muestras o retornos), os damos un seguimiento del trabajo en general de los dos contextos, aparte de otros post de cada proceso que iremos subiendo.
1. Repertorios variados. Proceso “Movernos, contar y cantar”. El Relacional. Roquetes.
Después de 9 sesiones de trabajo en el Centro cultural Toni i Guida, El relacional han generado un proceso comunitario de artes vivas, memorias y ejercicios de baile para mantener en sintonía corporal y de memorias comunitarias al grupo de Activadas por la salud (12 mujeres aprox ). En casi 3 meses se han ido trabajando ritmos y bloques siempre similares, se ha podido coreografiar y trabajar una primera acción- espacio coreográfico que compone de gestos y acciones. Estas acciones se han decidió grabar en un espacio que es considerado un activo de salud del barrio. Torre Baró.
En el vídeo se recogen las partes diversas del trabajo desarrollado con los grupos: una parte de calentamiento, una vinculación de juegos de infancias a modo de coreografía y el vals como trabajo de equilibrios y relaciones. Se planteará una segunda parte: presentación del vídeo y de la coreografía con las mujeres en el barrio con los jóvenes del instituto. El vídeo final con una dinamización / activación se presentará en la Feria de artes comunitarias del Trinitat Vella, que coordina Artibarri a finales de junio.
De cara a presentaciones posteriores se mirará si se trabajara una proyección de vídeo interna primero entre 3º y 4º semana podría. Otra de las posibilidades que se está estudiando es hacer un vídeo con fotos o ilustraciones que pueda hacer transparente y transferible el trabajo de repertorio (o desde ilustraciones). A partir de estas reuniones, el grupo decidirá si quiere activar y dinamizar otros grupos en acciones de movimientos y gestos a partir de la coreografía creada por las mujeres.
Todo este trabajo se ligará con la segunda fase de trabajo del instituto-escuela de Torre Baró, sobre juegos, y el plan de barrios de Barcelona, con un baúl que recoja varios juegos del barrio, y será construido comunitariamente como un repositorio móvil y activador de los espacios públicos. Este trabajo se articulará con el proceso de inauguración del patio de primaria donde 3 grupos de primaria trabajarán durante un mes con El Relacional para activar y dar formas artísticas y performativas a toda la investigación desarrollada por los grupos a lo largo del año. De esta manera la inauguración será un momento abierto tanto a toda la comunidad educativa del centro como el barrio en general.
2. Estigmas e identidades de barrio. Horno de Teatro Pa’tothom. Raval.
– Escuela Cintra.
Se trata de un trabajo de formación teatral en un centro educativo concertado con el Departamento de Educación de Educación Secundaria Obligatoria que se puede conseguir con cuatro años de escolarización la acreditación del graduado escolar. El proceso teatral dentro de este marco resulta complicado a veces porque algunos perfiles del alumnado son complejos, por eso se les da una atención personalizada y con grupos pequeños. Este año se está valorando el proceso, ya que ha significado un constante negociar y pactar con los participantes los objetivos y normas. Finalmente, se hace énfasis en el proceso más que en obtener un producto teatral concreto. Durante las sesiones con alumnado de 2º y de 4º de la ESO, se trabaja improvisaciones, Teatro Imagen y debate con temas que les resulte interesantes y más de lúdicos, con el objetivo de generar vinculaciones. Así pues, el trabajo lleva a “habitar los hogares escénicos” y no tanto de piezas finales, sino de procesos escénicos que se pueden desarrollar. Ahora mismo están en la fase de sopesar si se realizará obra de teatro final.
Grupos de jóvenes.
Se está trabajando el tema de la vivienda y la falta de expectativas de los jóvenes a acceder a la independencia en este aspecto: elevados precios, sistema especulativos, subida de precios de los alquileres, gentrificación, etc. El grupo de jóvenes participó y realizó una acción teatral en la manifestación por el derecho a la vivienda en apoyo al Sindicato de Inquilinos, el 6 de abril en Barcelona. Para la concepción de la obra de teatro los jóvenes trabajan en investigar personas, situaciones y opresiones concretas que vive la gente en el barrio del Raval. Pa’tothom ha sido invitado a un Festival teatro Europeo que se realiza en Grenoble, Francia. Los grupos son difíciles de veces por la estabilidad y precariedad, lo que conlleva una dramaturgia “situada”, es decir trabajar con las personas que hay en cada sesión.
Teatro comunitario sobre el barrio.
Teatro comunitario sobre el barrio. Se ha trabajado como activar imágenes diferentes sobre las opresiones que los creen en sus vidas: esta técnica les ayuda a situar conversaciones ricas y complejas, y descubrir los diversos grados de opresión, y al mismo tiempo, así como todas nos volvemos opresores en determinadas ocasiones.
El grupo es bastante heterogéneo con diversos grados de implicación entre personas y jóvenes de otras ciudades o barrios.
En el marco del trabajo se están dando 3 temáticas del día a día del barrio: la conciencia del problema de la vivienda (en los pisos), la convivencia (con las peleas, los límites y otras tensiones) y los poderes de grandes inmobiliarias (gentrificación, desahucios, etc.). Este tema desarrolla tensiones sobre el alquiler de pisos en relación a dos grupos de personas: las que se hacen unas expectativas de los pisos en Barcelona como ciudad “progre”, y las que no tienen nada, Estos son los vecinos de toda la vida, los que viven muy precariamente a partir de un albañil, y los que acaban de llegar. Una segunda línea es sobre tradiciones culturales y espacio público: En este proceso se está trabajando alegorías actualizadas de las tradiciones culturales. Se les y se da una vuelta para pensar capas y relaciones complejas que dialogan con el tema de la vivienda (castellers, con el anxaneta – niño/a que sube a la torre-, como el que se queda solo, o bailes de la sardana como espacios de convivencia donde no caben todas ..). En una tercera escena se está trabajando sobre la acogida de un refugiado en una casa, y las tensiones y capas que revela esta situación.
Después de las dos primeras sesiones de trabajo, estamos ya entrando a materia sobre como identificar activos, salud, e incorporar elementos de trabajo de las primeras sesiones
La tercera sesión comienza como siempre, con ejercicios de calentamientos variados, que van incorporando movimientos y gestos de las otras semanas, y además permiten generar una historia de cuerpos y saberes gestualizados, a modo de ritual: coreografía del poema :”soy, me hace feliz”. La segunda parte se estructura a partir des un juego de reconocer juegos que se jugaban de pequeñas ( a modo de pictionary). Cada persona representa a otros su “juego de niñez”. Después se eligen 3, y se generan gestos para ensayar delante del espejo ( no olvides lectora que estamos en una sala de baile/danza). De este modo se genera una pequeña coreografía de juegos y recuerdos que el grupo irá activando. Y como guinda final, como siempre se canta una canción para cerrar la sesión.
La cuarta sesión continua ejercicios de “escalfament/ calentamiento”, por parejas, con las dinámicas de danza, baile del vals, de parejas, y la incorporación de la coreografía de juegos populares de la sesión pasada. A continuación se pinta un mural de los espacios del barrio, a partir de parejas: una pinta en la espalda, la otra persona traduce al mural: primero se pinta libre, despues el vecindario, y se cambia de pareja , todo ello siguiendo la música. Después se pintan con colores y marcan los espacios del barrio que nos agradan o representan el vecindario con colores. Una vez terminado el mural, con todas sentadas, se comentan los elementos del vecindario que representan cada color: negro: tierra, noche, poca luz en las calles. Amarillo – sol (a veces rojo), energía solar. Lila – Muchas mujeres, roquetes de olas. Verde – parque aromático, plaza de la mujer, parque Guineueta. Rojo – los techos de las casas, Toni y Guida, mujeres cuadradas, rojas del sol. Marrones – árboles, montañas. Azul – el cielo. Además se propone la idea de grabar el video con los movimientos, la coreografía del poema Jo Sóc, la coreografía de juegos y otros movimientos en un espacio abierto en el vecindario. Han surgido propuestas: el Parque de las Mujeres y el Castillo, que deben ir en autobús. Y como siempre se cierra la sesión cantando Solo tu.
La quinta sesión se desarrolla con las dinámicas de calentamiento dirigidas por las estudiantes, y el ritual de bailes diversos que el grupo ya tiene casi connaturalizado. Se realizan ejercicios de calentamientos “si o no”, se baila “vals” de nuevo y se hacen otro tipo de actividades. En estas sesión el grupo indaga formar de poder crear una coreografía de los juegos a partir de diversas músicas, con gestos y elementos que hemos recuperado de los juegos de “nuestra niñez” :Brocha, piedra, papel y muro, caucho, sevillanas, cuerda, palmas, bufanda. El grupo indaga varias posibilidades ya que es un elemento que da pie para contar sobre memorias, otras formas de estar y situarse en el espacio, y al tiempo conecta con el trabajo sobre juegos que desarrollará Lorelacional en la segunda parte de su trabajo en Roquetas. De este modo si pensamos un tema común, las mujeres podrán compartir espacios de trabajo y alguna sesión con el instituto- escuela Turó de Roquetas…y para acabar toca la canción: esta vez toca la macarena e incorporamos el baile en el grupo.
Elementos a destacar:
– El ritual de calentamientos y actividades de bailes , al ser un proceso progresivo de incorporar los aprendizajes en el cuerpo colectivo, funciona para generar espacios de contacto y de saberes compartidos
– Fuerte cohesión del grupo gracias a los ejercicios de trabajo y al uso real de activar los cuerpos
– Reflexiones sobre el barrio, las memorias y el trabajo de comunidad desde el movimiento, los gestos o la pintura-gesto, que dan pie a conversaciones y espacios de debate
– Empiezan a vislumbrarse piezas o ensamblajes desde donde partir para el vídeo final: coreografías del poema, de los juegos, murales, que pueden ser bailadas en diversos espacios del barrio.
– Finalmente cabe destacar el grupo de estudiantes, a parte de moverse, cantar y contar como una más, ha estado tomando más la iniciativa en algunas dinámicas de cierre, de diseño y de documentación, de modo que se ha ido generando un proceso más activo dentro del espacio de talleres.
Las sesiones de formación del Teatro del Oprimido se han desarrollado todos los martes, por la tarde con unas 10 personas aproximadamente. El primer y segundo día (19 y 26 de febrero) se han generado dinámicas de improvisación, juegos de cooperación, y gestos sobre pedir algo o sobre otros elementos de relaciones. Siempre hay un debate de por qué se generan estas dinámicas y qué estrategias nos estás aportando. Se les ha explicado a nivel conceptual: Teatro del Oprimido, opresor, oprimido y víctima. Se ha profundizado en la necesidad de análisis le las situaciones que vive un colectivo.
En la tercera sesión (05 de marzo) se comparten el árbol del Teatro del Oprimido para iniciar los días de formación teatral que conectarán con los diferentes procesos escénicos. El teatro periodístico, el teatro imagen y el teatro foro, el arco iris del deseo, la acción invisible y el teatro legislativo -la propuesta de generar leyes a partir de la experiencia de grupos de teatro de Boal! – conforman su ramaje. Y seguidamente iniciamos algunas propuestas de conocimiento a partir del movimiento. Nos descubrimos como grupo, intercambiamo</span>s experiencias y buscamos aquellas en las que todo el mundo se siente reconocido, experimentamos cadenas de pequeños movimientos e imágenes colectivas. Hacemos un análisis crítico de las imágenes y coreografías que aparecen cuando nos ponemos a hacer teatro.
La cuarta sesión (12 de marzo) se desarrolla con diversas dinámicas, sobre todo con trabajo en parejas “dos personas hablan como una”, “caminan como una”, dinámicas de interacción y relaciones, que se intercalan con diversos juegos físicos. Al final de esta sesión se introducen e nuevo dinámicas de teatro imagen, sobre relaciones, opresiones y situaciones, o la acción.
La quinta sesión (19 marzo) de la formación ha discurrido con dinámicas similares introducciones dinámicas de trabajo con la voz (”la desmecanización vocal”), trabajo por parejas con espacios de contacto, teatro imagen (qué es la felicidad), introduciendo debates sobre la felicidad individual y social, y una aplicación directa en al vida cotidiana de una de las personas participantes
Algunos de los aprendizajes del grupo sobre las primeras sesiones de formación tienen que ver con las herramientas de trabajo, con el tema de perder el miedo y confiar en los otros, con el planteamiento innovador de las estrategias, y la forma de discutir sobre qué es o no teatro político y el porqué del trabajo desde la comunidad. Además el grupo ha podido generar estrategias de análisis de situaciones de opresión y usos del teatro como herramienta de investigación y debate.
Algunos de los aprendizajes del grupo sobre la formación tienen que ver con:
las herramientas de trabajo, con el tema de perder el miedo y confiar en los otros
el planteamiento innovador de las estrategias,
la forma de discutir sobre qué es o no teatro político y el porqué del trabajo desde la comunidad.
El proceso de Movernos, cantar y contar que desarrolla LoRelacional tiene por objetivo activar los diversos repertorios sonoros, gestuales y de imaginarios sobre elementos de bienestar de mujeres, memorias y espacios de acción comunitaria. Se han desarrollado 3 sesiones ya con un colectivo de 11 mujeres del grupo Activadas por la salud, y otras mujeres del contexto de salud comunitaria. Cara sesión siempre combina los tres elementos del título: movimiento, cante y contar (memorias).
En la primera sesión, titulada «yo soy», se trabajo una primera parte de dinámicas de movimiento y reconocimiento de las personas por el espacio con elementos como :“2 cosas que te definen” “Una frase que siempre digo” “Un desieo que tengo” , «Una cosa que quiero que pase”, o dinámicas de pasos de vals para encontrarse entre las diversas personas. En la segunda parte se genero un poema personal partiendo de la frase «yo soy» . Cada participante recita el poema en grupo y se reflexiona entre todas. Finalmente un miembro de LoRelacional compartió una canción significativa para ella: se canta entre quien quiera y se habla de su importancia.
En la segunda sesión “Me hace feliz”se comienza con el calentamiento de los cuerpos y gestos, con la continuación de la coreografiaba del día anterior añadiendo gestos de los poemas de “yo soy”. Después se desarrolla un trabajo colaborativo de 5 elementos que me hacen feliz, añadiendo elementos de cosas que nos hacen felices (familia, playa, nietos, canciones, músicas, ….. actividades que nos generan bienestar, hablar de la infancia y de los sitios, hablar de los espacios de barrio), y que se materializa en una instalación colectiva, con fotografiás personal que se comparten y con movimientos y gestos propios.
A largo plazo este proceso se pretende incorporar elementos trabajados en todas las sesiones, con espacios y gestos para que al final tome una forma de poema musical o videoclip, pudiéndose compartir en las fiestas de Roquetas.
El martes 22 dedicamos toda la mañana a las presentaciones de los 9 grupos de trabajo dentro de la asignatura de psicología comunitaria que han ido desarrollando 16 sesiones de trabajo con laboratorios de investigación artística, teatro y trabajo con con el cuerpo, y coordinación y trabajo en equipo. Los 9 grupos tuvieron un espacio de presentación de sus trabajos finales, a partir del trabajo de campo y las diversas herramientas de investigación artística sobre salud comunitaria que desarrollamos. Los trabajos se desarrollaron entorno a los marcos de trabajo de Roquetas (Espacios de vida y relacionales del barrio, con énfasis en los espacios públicos)y Raval, (seguridad y identidad del Barrio)
El objetivo de esta sesión grupal- mas de 30 estudiantes-, era poder compartir conocimientos y saberes, y al tiempo, poder evaluar de forma participativa, con valoraciones grupales los trabajos. Este espacio de trabajo sirvió para generar comuntariamente un marco de evaluación colectiva que sirva de orientación para las notas finales.
Los trabajos generaron herramientas de investigación artística como fotografiás, caminatas y derivas visuales, escucha activa a partir de sonidos y trabajo del cuerpo, o desarrollo de vídeos y narrativas hibridando poesía, performances de cuerpos o paisajes sonidos, usando poemas catalanes y castellanos de referentes literarios , análisis urbanístico con mapas del raval de día y de noche con vídeos y interpretaciones a partir de la escucha artística, investigaciones con fotografiás o dibujos /ilustraciones de los conceptos trabajados o de los marcos físicos o temáticas sociales (trabajo sexual, espacio estrechos, espacios infantiles con criaturas moviéndose autónamente) . También se combinaron diversos usos de espacios, tiempos de investigación, y reconocimiento de culturas y manifestaciones artísticas que también rompían los prejuicios de los barrios, abrían temáticas de luchas sociales y generaban marcos de investigación complejos (la seguridad como una capa relacional vc la seguridad como algo punitivo y de estigmas , los barrios pobres como espacios potenciales comunitarios y de resistencias, vs la idea de marginación y estigmatización). También la mirada con exploraciones artísticas permitió reconocer una amplia gama de temáticas: las desigualdades de genero, de culturas en temas como presencia de mujeres en la calle por la noche, o de mujeres en espacios públicos con acciones de cuidaos o de espacios sostenidos por comunidades, de las personas que abandonan los espacios públicos y los nuevos usos que emergen, de las entidades comunitarias y su rol como activos de salud.
En muchos trabajos se desarrollaron narrativas artísticas visuales, además de documentación de acciones, que configuraban artefactos de explicaciones. También se dialogó sobre políticas de cuidados en los contextos a la hora de intervenir, no representando colectivos o personas, o investigando infraestructuras, texturas, materiales que dan otros conocimientos y saberes sobre los barrios, entrevistas anónimas,o grabaciones de recorridos de personas mayores por los barrios acompañándolas con imagen a ras de suelo. Algunos de los ítems que se propusieron fueron: la exposición y el modo de presentación, los contenidos y trabajo a partir de las exploraciones, y la dimensión de trabajo artístico en sus lenguajes, dispositivos.
Algunos ejemplos de equipos de investigación:
-“El disparador”: sobre seguridad en los barrios mediante fotografías, derivas y dibujos, con perspectiva de género y otros colectivos.
-“Salud comunitaria Roquetas”: vídeo con voces de gente mayor, poesía y narrativas de los espacios públicos. Travelling por las calles y espacios del Barrio (plazas, jardines, escaleras, mercado de proximidad)
-“Apropem el Raval a l’Aula” Con un mapa de Raval de día y de noche, geololizado con espacios de trabajo donde percibir con fotografiás el contraste y unas gafas de percepción inmersivas que lanzaba los vídeos de noche y día de los espacios.
-“Trenem el barri” (“Trenzamos el barrio”), con dos recorridos por el barrio de Roquetas, con fotografias y paisajes sonoros. La idea era la percepción de como era la relación comunitaria en los espacios públicos investigados; metro, calles, parques, bibliotecas, etc…
– “Sniffy por el Raval”. Un proceso articulado desde la idea de “community games” donde se desarrollaron investigaciones visuales con fotografías, colores que mezclaban espacios y olores en función de tirar una moneda que marcaba la trayectoria. El trabajo se presento con un video animado, como si fuera un video juego de los 80 con un personaje, Sniffy una rata. La rata caminaba por las calles de modo que el trabajo friccionaba la mirada de una rata sobre el barrio y sus interacciones e impresiones: espacios abiertos, chicos solo juegan al bastek, carteles reivindicativos, etc… poca gente por el barrio, tiendas “hippies”, niñas que pasean perros por la noche, etc. lo que fomento una mirada de género y de contraste y reflexión de prejuicios sobre que es seguro o no (visibilidad, sombra, recovecos, ropa tendida en la calle).
Otros procesos que se desarrollaron fueron:
“Percepción artísticas de los espacios de Roquetas”, desde la idea de la música, los colores y los espacios públicos; “Homo-roquetas”, jugando con la idea del ser originario y vecino del barrio desde miradas de reflexión y antropología, las derivas como dispositivos de apertura, y haciendo analogías y análisis de mapas diversos sobre espacios de salud y de presencia comunitaria; “Inseguridad en el Raval” o “Escoltem el Raval” entre otros.
Repertorio variado es un proyecto de investigación y acción realizado con dos colectivos y dos contextos diferentes del barrio de Roquetes: mujeres vinculadas al grupo Activadas por la salud del Casal de barrio Toni y Guida y jóvenes de 1º de la ESO del instituto Escuela Turó de Roquetes.Esta iniciativa la lleva a cabo el colectivo Lorelacional, un grupo catalizador de relaciones y prácticas que transitan entre la educación, la creación cultural y la dinamización comunitaria a partir de cultura visual, artes en movimiento e intervenciones en los espacios públicos.
A través de la danza y el movimiento, la performance y la creación sonora las comunidades participantes explorará la vida cotidiana de su entorno más cercano para identificar las acciones y los espacios que favorecen relaciones de cuidado en el barrio de Roquetes. El diálogo entre los dos procesos construirá un repertorio variado de juegos, bailes, canciones, espacios y prácticas que transitan entre la cultura, la memoria y la salud. Un conjunto de activos que sostienen la vida en el barrio, que enriquecen las formas de expresión y de relación, que generan espacios de cuidado, donde afectar y dejarse afectar.
El proyecto se desarrolla en dos fases:
1ª fase: Movernos, cantar y contar
Movernos, cantar y contar es el proceso donde participarán las mujeres vinculadas al grupo Activadas por la salud del Casal de Barrio Toni y Guida, aunque está abierto a la participación de otras mujeres. Esta parte del proyecto está dirigida a identificar las prácticas cotidianas que nos ayudan a estar activas y que nos generan bienestar, los espacios que nos cuidan y que cuidamos, los que formamos y nos sentimos parte, las personas que nos hacen sentir bien, por el hecho estar juntas, aprendiendo las unas de las otras, compartiendo saberes, experiencias y afectos.
La danza y el movimiento, el juego y las canciones serán las herramientas que nos permitirán mover, cantar y contar nuestro conocimiento de manera conjunta. A raíz del proceso a construir un repertorio variado de creaciones sonoras y mesas de movimiento creativo para cuidarnos y cuidar el barrio.
2ª fase: A jugar a la calle!
Esta fase del proyecto servirá para visibilizar y socializar los resultados de la investigación acción participativa que el grupo de jóvenes de 1º de la ESO del Instituto Escuela Turó de Roquetes está realizando con el IGOP. La investigación pretende recoger los juegos que se juegan y se jugaban en el barrio, teniendo en cuenta y recogiendo la diversidad cultural de los juegos y de las personas que les proponen.
A Jugar a la calle! contribuirá a la socialización de los resultados de la investigación presentándolos mediante una acción participativa que aglutinará los juegos recogidos dándoles un nuevo significado como juego compartido, fruto de la historia presente del barrio y con posibilidades de juego abiertas para la creación de nuevas historias futuras. Dando un nuevo significado a la frase popular “A jugar en la calle”, Jugar la calle, pretende resignificar la calle, los espacios públicos del barrio, como espacios de juego, relaciones y cuidados, inclusivos y respetuosos con la diversidad de usos, significados y personas que habitan Roquetes.
3ª fase: Celebramos y compartimos el Repertorio variado.
Los resultados del proyecto se presentarán en la calle y de forma festiva en el marco de las fiestas de Roquetes para contribuir a aumentar el repertorio variado de prácticas culturales y saludables del barrio.
CALENDARIO Y NÚMERO DE SESIONES
1ª fase: Movernos, cantar y contar
Calendario: jueves del 21 de febrero al 11 de abril
Horario: de 10h a 11.30h
Número de sesiones: 10 sesiones
2ª fase: A jugar la calle!
Calendario: mayo-junio sesiones semanales
horarios: jueves por la mañana de 12.30 a 14.00.
Número de sesiones: 9 sesiones (3 por cada grupo / clase)
3ª fase: Celebramos y compartimos el Repertorio variado
Calendario: medios junio en el marco de las fiestas del barrio
Número de sesiones: 2 sesiones (hay una sesión para montaje / ensayo general)
En el contexto de Raval, se desarrollará un trabajo con el Forn de teatre Pa’tothom, un espacio de trabajo que se articula sobre el teatro del oprimido y teatro- fórum desde hace 20 años, con conexiones activas en el barrio del Raval como institutos, SOS Racismo, grupos de jóvenes y su propia compañía de Joves. Además la entidad es miembro de la red de Artibarri y de Fundació Tot Raval, donde ya han colaborado y trabajado en diversas acciones , obras, teatro-fórum y otras piezas teatrales y comunitarias en el barrio.
El proceso “Estigmas – identidades de Barrio” generará una investigación e intervención cultura comunitaria de trabajo sobre los problemas de estigmatización y identidad del barrio del Raval como un marco complejo y plural que genera una visión más positiva y comunitaria de los diversos “ravales”, rompiendo estereotipos y donde siempre se ataca al barrio como un espacio pobre, estigmatizado o denostado, con drogas o inseguridad por los grandes medios de comunicación.
Esta iniciativa buscará explorar sobre problemáticas localescomo el derecho de la vivienda, narcopisos, estigmas de racismo y de entidades de jóvenes. Todo ello elementos que representan la salud comunitaria de los territorios y los modelos de degradación y especulación de los barrios, conectando salud, con identidad cultural y con especulación. En el proceso se articularan procesos de trabajo sobre dimensiones sociales del barrio como el género, la violencia y otras iniciativas, para que los grupos de estudiantes toquen y se dejen afectar por otras realidades a partir de participar directamente en las obras y acciones como actores y activos dentro de los procesos.
El trabajo se desarrollará a partir de 4 grandes espacios de trabajo interconectados entre ellos.
Primeramente se desarrollará una formación en teatro del oprimido para los grupos de estudiantes con 5 sesiones durante el mes de febrero y parte de marzo.
En segundo lugar, se desarrollará el principal contexto de intervención: será una obra de teatro comunitario sobre el barrio, a partir de diversas entidades y grupos de vecinxs que quieran generar un pieza sobre los problemas del barrio, donde los estudiantes participaran en todo el proceso de diseño, construcción del grupo motor y ejercicios teatrales/ muestra de la obra. Por otro lado, los grupos de estudiantes también estarán activos en procesos de trabajo con dos grupos de preadolescentes y la compañía de jóvenes de Pa’tothom. Acciones donde generar espacio de trabajo comunitario y educativos mas intensos. Este conjunto procesos se desatollarán desde Febrero a junio.
Con todo este proceso se espera poder generar una pieza de teatro comunitario a inaugurar en las fiestas populares del Raval o el Festiva Raval(s) del 2019, un festival de base comunitaria del barrio que tiene el racismo como tema central de su propuesta.
Gestos y activos en salud comunitaria. Taller aprendizajes comunitarios en contexto.
7 Febrero 10.30 -12.30
Espai Forn de Teatre Pa’tothom
C/ Lluna, 5 baixos. Raval, Barcelona
Comenzamos el trabajo de intervenciones en los barrios de Interfícies con un laboratorio de aprendizajes comunitarios en el que nos juntaremos los dos grupos de creadoras del programa ( LoRelacional y Pa’tohom) , junto al equipo de coordinación de Interfícies, los coordinadores pedagógicos e investigadores de la Universidad de Barcelona y un grupo de unos 20 estudiantes aproximadamente. Desde septiembre llevamos evaluando y tejiendo los marcos de trabajo potenciales para los dos procesos de cultura comunitaria e investigación artística que desarrollaremos en los barrios de Raval y de Roquetas.
El objetivo es reunirnos , presentar los contextos de intervención de trabajo, distribuirnos por grupos y comenzar a generar los equipos de trabajo interdisciplinares que desarrollaran las intervenciones de salud y cultura comunitaria en los barrios desde Febrero hasta el mes de junio.
Esta jornada de trabajo se desarrollaró en tres partes:
1. Dinámica introducción del grupo: Gestos y cuerpos de salud. Activos repertorios de salud (entre todas y hacemos mural).20 min.
2. Presentación de los dos contextos de intervención: que. quien, como, cuando tiempo, preguntas. 50 min.
3. Distribución por grupos de trabajo en los dos contextos. Primera puesta en común y agendas de trabajo si es necesario.30 min.
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Con motivo de la celebración de la 1ª feria de artes comunitarias FACC&COM que organizamos con Artibarri, desarrollaremos un proceso de trabajo con un grupo de mujeres de la Trinitat Nova relacionadas con el Casal de SomLaPera, el equipamiento de proximidad que también co-organiza la feria y será la sede.
