Indigestó activa el ciclo Sonoritats sobres políticas musicales, comunidad y contra-culturas

Durante este junio , julio y agosto se contó con la exposición y residencia de Fermin Mugurutza con su proyecto Black is Beltza. Desde interficies hemos propuesto a Indigestió generan una serie de activaciones a modo de debates y otros recursos que planteen cuestiones que vinculen esta exposición y otros programas con las políticas musicales, cuestiones sobre la ciudad y el sonido/ruido , como activos que producen, desplazan , relaciones y generan otras formas de hacer comunidad. Estos espacios de encuentro y reflexión queremos que tengan continuidad a lo largo del último trimestre del año también.

Indigestió es “una organización profesional, y no lucrativa, creada en 1995, que trabaja, desde Barcelona, para promover la cultura musical, desde la perspectiva del ciudadano. A diferencia de otras organizaciones nuestro eje principal no es la promoción de los artistas o el negocio musical, sino la profundización en las relaciones entre la sociedad y los artistas, yendo un poco más allá de los tópicos y estereotipos a los que nos acostumbra el mercado . “. Nos interesa poder aplicar sobre metodologías de trabajo con la radio, las mesas y sus vectores de trabajo sobre políticas culturales, música y ciudadanía en relación a un centro de de arte interdisciplinar como el Santa Mónica.
En el marco de esta colaboración destacaremos dos momentos de activaciones:

Un primer momento se planteará un programa de Ràdio Nativa con Fermín Mugurutza que ilustre musicalmente, con explicaciones y paisajes musicales la exposición. La idea es genera un recurso pedagógico que ayude a interpretar y escuchar la exposición desde otra mirada. Además se planteará una mesa redonda sobre la dimensión política en la música catalana del presente. Además este proceso se acompañara de una documentación gráfica a modo de ilustraciones que sirvan también para traducir al momento actual muchas de las preguntas y narrativas que emergen de la expolición y la obra gráfica de Black is Beltza.

Otro momento se desarrollará mediante otra mesa redonda titutada “Soroll, música i ciutat», que estará vinculada a la exposición BCN Violències a la ciutat, del 18 de Octubre al 8 de Enero. Este espacio pretenderá reflexionar sobre la dimesión comunal, política y físico del sonido como espacio de disidencia, de conjunción de cuerpos bailando, o como espacio de disenso y confrontación cuando no da lugar a la convivencia o rebasa los límites de lo tolerable/intolerable para algunas comunidades.

Nuestras preguntas de trabajo son:

¿Que dimensión política juega la música y el sonido en nuestros días y cómo genera o no lugares de comunidad o de desacuerdo?

¿ Podemos pensar en la mediación cultural desde los espacios de la musica, el sonido y las prácticas de escucha o el papel del público?

¿ Qué supone investigar musicalmente la política y la ciudad?

La educación de las Artes: Proyectos innovadores en los centros educativos

Este proyecto nace a partir de una propuesta de la comisión de enseñanza del Colegio de Doctores y Licenciados en Bellas Artes y Profesores de Dibujo de Cataluña (COLBACAT) y la colaboración con Interfícies, el programa transversal de cultura, educación y ciudadanía del Arts Santa Mónica, centro de creatividad. Esta muestra se enmarca en un proceso de trabajo a largo plazo del centro con la pedagogía del arte y el trabajo con escuelas y profesorado.

La educación de las Artes: proyectos innovadores a los centros educativos pretende evidenciar la importancia de la Educación artística principalmente en la educación obligatoria, su contribución a la educación integral, y la cohesión en el más amplio sentido de su significado.

Este proyecto se basa en la creación de una muestra de proyectos educativos donde la educación artística es la protagonista: Participa activamente, colaborando y vertebrando el currículo en el contexto del proyecto y las estrategias de enseñanza y aprendizaje.  Más que hablar de centros, se ha querido invitar a presentar proyectos para mostrara todos los niveles educativos, desde la educación infantil en la formación inicial del profesorado. Este archivo muestra las experiencias, los procesos y los resultados obtenidos mediante este sistema de trabajo global e integrador.

Durante el periodo de residencia del proyecto, se proponen las siguientes actividades:
Una muestra de experiencias interdisciplinarias exitosas, del ámbito – o alrededor – del área de educación visual y plástica y artística en general.
Mesas de debate que evidenciarán la importancia de la educación artística desde la diversidad de puntos de vista, pedagógico, científico, cultural, artístico ….
Talleres de artes participativos, dirigidos tanto a profesionales de la educación como al ámbito más familiar, que darán la oportunidad de conocer el aspecto integral y educativo de las artes.

www.colbacat.cat/projectes.html

Participan: nstitut Josep Mestres i Busquets. Escola Miquel Granell. INS Alella. IE Costa i Llobera. Institut La Segarra. Institut Moisès Broggi. Escola l’Espill. Escola Labouré. Escola Isabel de Villena. Escola Nabí. Grau d’Educació Infantil. Fundació Universitària del Bages (FUB). Facultat de Ciències de l’Educació (UAB). Escola Els Encants. Escola Josep Mª de Sagarra. Escola Isabel de Villena. Màster investigació educativa. Especialització Art, Cos i Moviment (UAB). Escola El Martinet. Institut Can Mas. EASD Deià. IES XXV Olimpíada. Institut d’Ensenyament Secundari. IES Frederic Mompou. CEIP Sant Martí. Escola Joan Torredemer. Escola La Maquinista. Schurz High Sccool. Steinmetz High School. Disney ll Magnet School. Monroe Elementary School Franklin Fine Arts Center. InterAmerica Magnet School. John W. Garvy School. Escola d’Art i Disseny ESARDI. Escola Fluvià. Escola Miralletes. Institut Consell de Cent. Institut Milà i Fontanals.

Visitas Hack

Visitas Hack es un ciclo experimental de aproximaciones en el Arts Santa Mónica y / oa sus contenidos a partir de formatos artísticos. Los diferentes creadores / as, artistas y colectivos invitados, mediante metodologías y prácticas artísticas interdisciplinares (artes en vivo, artes visuales, música, performance, etc.), proponen unas experiencias de relación con el centro de arte que va más allá de la idea de vista guiada.

Con esta acción, se propone intercambiar los roles y dinámicas habituales en el espacio expositivo a través de una visita performática. Durante este recorrido, los mediadores se convertirán en objetos artísticos, el público será mediador de la experiencia y finalmente las obras se volverán espectadores