Visites Hack: Viaplana i Piñón: poesia i abstracció. Una proposta de David Bestué

Prenent com a punt de partida l’exposició Aftermath, David Bestué proposa fer un repàs per la obra de l’estudi Viaplana i Piñón, autors de la reforma de l’Arts Santa Mònica. Aquests arquitectes van treballar plegats entre els anys 1967 i 1997, creant obres controvertides com la plaça del Països Catalans o la de Josep Barangé de Granollers (a punt de desaparèixer). En aquests espais els arquitectes van introduir nocions i estratègies de l’art conceptual o literari que es faran paleses en aquesta Visita Hack.

David Bestué (Barcelona, 1980) es un artista interessat en les relacions entre l’art i l’arquitectura. Ha realitzat treballs al voltant de l’arquitecte Enric Miralles, Aproximació parcial al treball d’un arquitecte, a la sala Montcada de la Caixa (Barcelona, 2005), l’arquitectura espanyola del segle XX, Formalismo Puro (2012), i la Història de la enginyeria, Realismo, presentat a La Capella (Barcelona, 2015).

Radio Nativa. Música y violencias cotidianas

Martes 20 de Diciembre, a las 19’00 horas, en Arts Santa Mónica. Emisión radiofónica por internet, con Laura Benítez, Pedro de Cos, Lluís Nacenta y Jordi Oliveras.

La exposición  60dB / 16kHz. BCN. Sents la violència? que actualmente se muestra en Arts Santa Mònica explora el sentido con el que normalmente se utiliza la palabra violencia, y el contraste de este uso con las muy diversas violencias cotidianas ocultas que vivimos habitualmente.

En este programa exploraremos estas cuestiones desde el plano sonoro y musical. Nos preguntaremos como es la presencia de la violencia en este plan. ¿A qué llamamos violencia sonora y en qué no? Cómo se relacionan diferentes artistas con la noción de violencia en el espacio sonoro y musical? Qué convenciones tenemos y quizás deberíamos revisar al hablar de molestias y sonido en el espacio urbano?

El programa se podrá escuchar en directo desde cualquier navegador en el canal de Nativa.

 

Madremanya: A fuego lento recetas rebeldes. Vídeo y performance.

Esta actividad se inscribe como un dialogo con el marco de las dos exposiciones de 60dB / 16kHz. BCN. Sents la violència? y Tecnologies de la violència

A pesar de que las violencias transitan impunes y amargas , desde las leyes y normativas hasta nuetros cuerpos y vidas , se transforman en días de internamiento en casas ajenas , abusos en cárceles cotidianas , silencios domésticos y esclavitudes contemporáneas … a pesar de ello , nosotras decidimos subvertir con la palabra , con las acciones , con las decisiones de juntarnos migradas y autóctonas …juntarnos a cocinar recetas rebeldes , a fuego lento , mezclar nuestros sinsabores con los platos exquisitos que nacen del compromiso y el afecto , el fuego de las relaciones entre mujeres diversas , que decidimos comprometernos a subvertir las leyes con los cuidados mútuos y romper las antinomias en pro de las macedonias…

Sindihogar es un sindicato independiente de trabajadoras del hogar y el cuidado que trabaja sobre varios ejes de discriminación. Por un lado, las trabajadoras del hogar pertenecen al régimen especial para la ley de trabajo en España. Esto se traduce a que están excluidas de muchos de los derechos que tienen los trabajadores en general. Debemos tener en cuenta que en muchos casos el trabajo del hogar y del cuidado; se realizan en casas/domicilio que son considerados por los inspectores como territorio privado, por lo que no se hacen efectivas las denuncias ni las inspecciones, produciéndose vacíos legales, dejando en indefensión a las trabajadoras, que a través de la Normativa se ven castigadas por el rol que desempeñan.

En el proceso de lucha política nos hemos enredado con lo poético, performatico como una forma de relacionarnos con diferentes mujeres y de crear  redes de afecto para la transformación social y a su vez para el colectivo generar una política de la resistencia a través del arte. Es por ello que a partir de un trabajo colaborativo y participativo con La Bonne (Centro de Cultura Francesca Bonnemaison) se creará una narrativa performatica, dónde estas acciones simbolicen las diferentes violencias y puntos  invisibles que genera la normativa que se ha previsto para los trabajos del hogar y el cuidado.

La perfomance se encuentra dentro del marco de las Jornadas Migroctones. El objetivo de estas jornadas es crear un espacio de relación entre mujeres migradas y autóctonas donde la cultura sea una herramienta transformadora e integradora; un espacio de visibilización, de empoderamiento, de participación y de solidaridad, que promueva la colaboración y el trabajo en red de las mujeres para el reconocimiento de la voz y los derechos de todas las mujeres en su diversidad.

Enlaces de interés:

https://sindihogarsindillar22.blogspot.com.es/.

http://labonne.org/.

 

 

Caminos de ida y vuelta

Visitas-taller a medida para entidades , colectivos y equipamientos de proximidad (centros cívicos, etc.) a partir de 3 sesiones y  la puesta en común de intereses y necesidades.

Caminos de ida y vuelta es una propuesta de visitas diseñadas a partir de los intereses que tienen o de las temáticas en las que se centran las entidades o equipamientos de proximidad. En diferentes fases, se diseña conjuntamente la estrategia para trabajar de manera específica aspectos de interés mutuo que vinculan el Arts Santa Mónica y sus contenidos al contexto donde se inscribe

Vídeo Visitas Hack: Composición animada con Sonia Gómez y Raquel Gualtero

Taller / visita performática 19.11.2016 / 19-21h. Varios espacios del Arts Santa Mónica

Con esta acción, las artistas proponen hacer un itinerario Dancer por diferentes rincones de la Artes
Santa Mónica a partir de los cuales experimentar otras formas de relación con los espacios del centro.

Sònia Gómez (La Sénia, Tarragona, 1973) bailarina, performer y coreógrafa. Desde hace algunos años, es una performer referente de nuestro panorama actual. Ha trabajado con compañías como General Eléctrica, la Fura y La Carnicería Teatro y presenta sus propios espectáculos, como Mi madre y yo, Experiencias con un desconocido, etc, montajes multidisciplinares que recorren un amplio abanico de lenguajes, estéticas y referencias.

Raquel Gualtero estudió en la escuela Hoogeschool voor de Kunsten, Modern Theatre Dance, de Amsterdam. En 2006 participa en el programa de becas DanceWEB 2006 dentro del festival ImPulsTanz (Austria). Ha trabajado en compañías como: Magpie Music Dance Company (Amsterdam), Compañía Zappala Danza (Italia), Deja Donne (Italia), Scottish Dance Theatre (Escocia), Alex Rigola (España), Fabulous Beast Dance Theater (Irlanda), CiaMudances- Angels Margarit (España), La Patriótico Interesante (Chile) y Tanz Company Gervasi (Austria). Como creadora crea su primera pieza Blanco (2005) y el solo Persona (2010), esta última con el apoyo del CoNCA, Ramon Llull y gana el premio Injuve 2011 a la creación joven. Ha tenido la oportunidad de mostrar su trabajo en España, Amsterdam, Praga, Croacia, Mozambique y Colombia.

Dentro del laberinto

Taller familiar 11-13h en varios espacios del Arts Santa Mónica
Actividad abierta y gratuita dirigida a públicos familiares, grupos de adultos y niños / niñas. Plazas limitadas

Taller que toma como punto de partida las posibles formas de relacionarse, entender y connectr con las prácticas artísticas contemporáneas. Trabaja poniendo en valor la diversidad de conocimientos que ponen en juego adultos y niños / niñas. Es una experiencia lúdica y colaborativa donde el niño lidera la actividad en la que se desarrollan dinámicas experimentales de relación entre el mundo de los niños y el mundo de los adultos.

Domingos de 11 a 13h:
30 Octubre
6 y 20 Noviembre
4, 18 y 30 Diciembre

Visites guiadas a las exposiciones en curso

Sábados a las 18h y domingos a las 12h. gratuitas

Se ofrecen dos tipos de visitas:
SANTA MÓNICA FOCUS-SANTA MÓNICA EXPRES. Visitas guiadas al conjunto del centro o en una de las exposiciones en curso en el Arts Santa Mónica. Dos veces al mes, en alternos, sábados y domingos a las 18h.Públics generales.

Se recomienda reserva previa:
93 567 11 10 (atención telefónica de dm a dss de 11h a 21h y dom de 11h a 17h) / coordinacioasm@magmacultura.net

Visitas Hack: Una propuesta de visita NO guiada con Jordi Ferreiro

Visitas Hack es un ciclo experimental de aproximaciones en el Arts Santa Mónica y / oa sus contenidos a partir de formatos artísticos.
Con esta acción, se propone intercambiar los roles y dinámicas habituales en el espacio expositivo a través de una visita performática. Durante este recorrido, los mediadores se convertirán en objetos artísticos, el público será mediador de la experiencia y finalmente las obras se volverán espectadores

Jordi Ferreiro (Barcelona, 1982) es artista y educador. Su trabajo consiste en una investigación sobre los procesos de recepción e interpretación de la obra de arte, tanto en el contexto educativo como en el artístico, a través del uso de la performance y la participación de los públicos. El trabajo de Ferreiro intenta generar interferencias entre los departamentos de curaduría y mediación de las instituciones culturales, alejando su práctica de los canales tradicionales de difusión del arte. Bajo esta premisa, Ferreiro ha realizado proyectos en diferentes instituciones de ámbito internacional como Z33(Bélgica), Zacheta Gallery(Polonia),MAC (Bogotá, Museo de Arte Contemporáneo),Lugara Dudas(Cali), Valand Academy(Gothemburg), Gaîté lírica (Francia) y de ámbito local como el MACBA, CaixaForum, Fabra y Coats(Barcelona), Matadero y La Casa Encendida(Madrid).

Vídeos de Taller de Ficció “Molt més que bars”

Presentamos el resultado del proyecto “Mucho más que bares. Itinerarios de placer y subversión a partir de la película” Noche de vino tinto “. Este es un proyecto realizado por el colectivo Taller de Ficció en el marco del programa Interficies que ha sido desarrollado durante el 2016 en el Arts Santa Mónica en relación a la exposición Nunes “  Més enllà del temps

Aquí explicamos  el proceso de Taller de Ficció


A partir del filme Noche de vino tinto (1966), de José María Nunes, desde el Taller de Ficció se inició una reflexión sobre toda una serie de bodegas y bares de la Barcelona más canalla que desaparecieron en los años 90.Es planteó la pregunta inicial: ¿Qué ha quedado después de aquellas “noches de vino tinto”? y así se inició una investigación sobre espacios del barrio que aún mantenían fuertes vínculos comunitarios e incluso habían creado modelos de sostenibilidad más allá del dinero fácil que ofrece el turismo. Dos de ellos estaban relacionados con la práctica musical: Robadors 23 y la Sociedad Coral Los Amigos. El tercero estaba relacionado con el deporte como eje de dinamización social: el bar sede del Atlanta Club de Fútbol. El último estudio de caso era el de un espacio que aportaba la perspectiva de género: La Sal (actualmente Guixot) conocido como el primer bar feminista del estado desde su fundación a finales de la década de los 70. Por último, se sumó a ellos el Koitton Club, situado fuera del Raval, el barrio de Sants, pero también está muy vinculado a la música en vivo y el cooperativismo.

Vídeos e investigaciones desarrolados:

Programa Violencias:Mediaciones y conexiones

Con motivo de las dos exposiciones de 60dB / 16kHz. BCN. Sents la violència? i Tecnologies de la violència desde interficies hemos lanzado una serie de actividades y procesos que a modo de programa intentan investigar y abrir preguntas sobre las violencias cotidianas y estructurales de la ciudad de Barcelona desde octubre de 2016 hasta Enero 2017

Las acciones que desarrollaremos son:

Madremanya: A fuego lento recetas rebeldes, en colaboración con Sindillar y la Bonne Maison. Una iniciativa de investigación y performance en el espacio público para hablar de las violencias culturales y sociales que promueve la normativa de la ley de extranjería

– Musica y violencias cotidianas, desarrollada por Nativa sobre la dimensión política, social y urbana de la música a partir de una conversación con 4 personas de diferentes perfiles

Apadrina el teu equipament , en colaboración con tres grupos del Ciclo formativo del Grado en Integración Social de FP del Instituto Miguel Tarradell, con el objetivo de introducir les TICS y la investigacion en cultura visual como herramientas de intervención comunitaria.

– Visita Hack, con Aimar Pérez Galí y Mònica del Raval, para conversar sobre las violencias del Raval a partir de una voz de la cultura de base y vecina del barrio.