Context de sortida Raval

El Raval és un barri molt ric en cultures, diversitat i iniciatives culturals. Des Interfícies portem col·laborant en diversos projectes amb xarxes del Raval tant de comunitat, com de cultura de base o educatives ( Itaka Apadrina el Teu Equipament, Raval (s) Cultural o projectes desenvolupats amb centres educatius i equips interdisciplinars de creadores a partir d’un programa continu de formació). Aquest tipus de treball col·laboratiu des de fa dos anys s’ha encarrilat gràcies a l’ajuda de la Fundació Tot Raval, que també té un grup de treball en salut comunitària on es propicia una perspectiva integral de salut. D’altra banda també el Raval Sud, té un procés de Pla de Barri amb especial èmfasi en memòries i història que ens interessa explorar per generar aliances de treball interdisciplinàries.

En aquest marc potenciarem el treball de salut comunitària i memòries del barri, treballarem amb grups de creadores previs amb els quals ja hem fet alguna col·laboració, i inclourem li marc de treball de l’assignatura de Psicologia Comunitària, amb grups de 20-30 alumnes, i un grup motor en una segona fase d’entre 6-10 estudiants.

Grup de creadores

Territoris oblidats.

Treballen sobre la interrelació entre els espais urbans i les pràctiques socials vinculades. La seva reflexió parteix dels espais en desús i / o en situació d’oblit de la ciutat per recuperar els seus significats i les interaccions que els construeixen des de la identitat social-urbana i la memòria col·lectiva

 

logoterritoris

Altres sonoritats: cultures, sons i vibracions. Publicació en línia

Sonotritats portada web

Dins el programa d’Interfícies hem desenvolupat una línia transversal que ha anat desenvolupant-se sota la idea d’altres sonoritats. Aquest eix de treball ha investigat des de l’any passat el treball de la mostra de Black is Beltza, amb programes de ràdio, una taula rodona,una visita-conciert, i un espai de treball sobre cures i rereguardes. A més hem dut a terme tallers de rimes i activitats també afins a partir del cos i la performance. Tot un conjunt d’accions pedagògiques que exploren les formes de generar sonoritats, performance i produir cultura col·lectiva. Aquest any a partir de la mostra de Brian Eno, titulada Ligthforms/Soundforms hem desenvolupat un cicle de tres taules redondas, tres programes de ràdio, una visita hack, tallerss amb families obre experimentació sonora i un taller de formació al professorat sobre pedagogia i música .

Aquesta publicació recull tres fanzines creats per Tinta Fina, que resumeixen part de les taules rodones desenvolupades a la mostres de Black is Beltza, i Ligthforms/Soundforms. Mostra diverses iniciatives i reflexions sobre altres sonoritats que es creen, circulen i creuen a la ciutat de Barcelona, i que d’alguna manera, ens expliquen altres maneres d’entendre la música com cultures, sons i vibracions que creen ciutat.

Veure publicació sencera en ISSU o descarrega en pdf aquí

 

Presentació taller. La calaixera sonora/ 13 de setembre. 18 a 20h

Presentació-taller de la Calaixera Sonora. Material produït pel grup de mestres ‘Mousiké’ i L’Aula al Pati (Lo Pati – Centre d’Art Terres de l’Ebre), dins del projecte “Dispositius Sonors Alliberats”.

Dirigit a mestres i professors de música i persones interessades en pedagogies musicals experimentals.

Conduït per

Joan Francesc Vidal Arasa. Coordinador del grup de mestres Mousiké (ICE de la URV)

Alfred Porres Pla. Responsable del programa L’Aula al Pati (Lo Pati – Centre d’Art Terres d l’Ebre)

Activitat oberta i gratuïta previa inscripció

https://goo.gl/forms/YukD5LljXDrqiLOL2

calaixos

La Calaixera Sonora és una proposta que afronta el paper de la música en la societat actual i, més enllà de la “pedagogie d’éveil”, aposta per una nova “pedagogia de l’apoderament”. Aquest plantejament es vehicula a través d’un procés de de-construcció i re-construcció del dispositiu “sonall”, en el que emergeixen 4 categories que remeten a 4 tipus d’activitats (interessar, explorar, descobrir, jugar) pensades per realitzar-se a l’escola. La Calaixera Sonora és un moble de fusta amb 4 calaixos, un per a cadascuna d’aquestes categories. En la seva fase inicial, de producció dels materials i desenvolupament de les activitats, la calaixera es va emprar per a la realització d’un projecte d’innovació educativa a l’Escola del Poble Nou del Delta. Un cop produït el material didàctic i definides les orientacions pedagògiques que la guien, la calaixera està disponible en préstec a les escoles del territori  o com a model de treball per replicar en altres contextos.

Interfícies és el projecte de mediació de l’Arts Santa Mònica que desenvolupa iniciatives sobre educació, cultura i ciutadania en relació amb els diversos continguts que es produeixen al centre.

Aquesta activitat s’enmarca dins del cicle de trobades ‘Vibracions i Sonoritats’ que té com a punt de partida l’exposició de l’Arts Santa Mònica «Lightforms/soundforms» de Brian Eno *,  i proposa espais d’experimentació pedagògics que s’allunyen de l’educació  formal i produeixen altres llocs i aparells on aprendre i generar experiències de sons, cossos i vibracions diferent.

* Durant el mes de juliol i setembre l’activitat familiar Dins del Laberint utilitzarà la Calaixera Sonora com un recurs de dinamització de la proposta per infants, joves i adults.

Xerrada. L’educació de les arts II. Què hi fa l’art dins el cervell? (vídeo)

L’educació de les arts II. Que hi fa l’art dins el cervell?

 23.05.2017 / 18:30h – 21:00hClaustre Max Cahner

David Bueno i Torrens és Doctor en Biologia. Investigador de la Secció de Genètica biomèdica, evolutiva i del desenvolupament.

Departament  de Genètica, Microbiologia i Estadística. Facultat de Biologia.

Universitat de Barcelona.

Presentació: Sra. Guiomar Amell, membre de la comissió d’ensenyament de COLBACAT

Aquesta conferència és una activitat en el marc de L’educació de les arts II. Els llocs de les arts: escola, transversalitat i xarxes. Un programa que inclou una mostra, tallers, una taula rodona i aquesta conferencia i amb el qual es pretén evidenciar com les arts poden ser una peça clau en l’escenari emergent d’innovació i transformació de l’educació a Catalunya.

https://youtu.be/IdfU_JLERfE?list=PL0RP9untqCN8cQYTkqi_stkL7EmguhD4J

Arxiu :Educació en les arts. Projectes innovadors

Arxivo web

Presentem l’arxiu d’Educació en les Arts 2015-2017 fruit de la col·laboració de Interfícies amb Collbacat. Aquest arxiu és el resultat de la mostra desenvolupada per dos anys (2016,2017), i conté 29 projectes de tot Catalunya, amb tota mena de pràctiques culturals, nivells i poblacions, des d’àmbits més urbans a més rurals.

Té per objectiu fer accessible i compartir els dossiers que es van presentar a l’espai documental de la mostra L’educació en les arts I i II, de 2016 i 2017 a l’Espai Residència. La selecció d’aquests projectes pretén evidenciar la importància de l’Educació artística principalment a l’educació obligatòria, la seva contribució a l’educació integral, i a la cohesió en el més ampli sentit del seu significat. A més a mes l’arxiu també conte un dossier unificat de la mostr del 2017 amb el focus con xarxes, transversalitati lloc. Un únic dossier amb 6 experiències artístiques de centres educatius i els tallers i altres activitats realitzades pel projecte d’exposició i publicació.

Aquest arxiu online és fruit de la col·laboració duta a terme, en el marc de la seva residencia, entre el Col·legi de Doctors i Llicenciats en Belles Arts i Professors de Dibuix de Catalunya (COLBACAT) i el Programa d’educació i mediació de l’Arts Santa Mònica, Interfícies.

Document global amb tots els arxius

ISSU Arxius 2016

arxiu global 2016

ISSU Arxiu 2017

portada dossier educacion en les arts II 2017

Arxiu online en la web de Arts Santa Mònica

arxius web

Recerca i selecció de projectes

Colbacat i Interfíces

 Edició de continguts

Helena Migueiz, Interficies.

Disseny i maquetació

Lidia Dalmau (2016) / Tomeu Mulet (2017)

Amb les aportacions i col·laboracions de

/2016/

Institut Josep Mestres i Busquets. Escola Miquel Granell. INS Alella. IE Costa i Llobera. Institut La Segarra. Institut Moisès Broggi. Escola l’Espill. Escola Labouré. Escola Isabel de Villena. Escola Nabí. Grau d’Educació Infantil. Fundació Universitària del Bages (FUB). Facultat de Ciències de l’Educació (UAB). Escola Els Encants. Escola Josep Mª de Sagarra. Escola Isabel de Villena. Màster investigació educativa. Especialització Art, Cos i Moviment (UAB). Escola El Martinet. Institut Can Mas. EASD Deià. IES XXV Olimpíada. Institut d’Ensenyament Secundari. IES Frederic Mompou. CEIP Sant Martí. Escola Joan Torredemer. Escola La Maquinista. Schurz High Sccool. Steinmetz High School. Disney ll Magnet School. Monroe Elementary School Franklin Fine Arts Center. InterAmerica Magnet School. John W. Garvy School. Escola d’Art i Disseny ESARDI. Escola Fluvià. Escola Miralletes. Institut Consell de Cent. Institut Milà i Fontanals.

/2017/

Col·legi de Doctors i Llicenciats en Belles Arts i Professors de Dibuix de Catalunya (COLBACAT)Interfícies, Programa transversal de cultura educació ciutadania del Centre d’Art Santa Mònica, Departament de Dibuix. Facultat de Belles Arts. Universitat de Barcelona; Departament de Didàctica de l’Expressió Musical, Plàstica i Corporal. Facultat de Ciències de l’Educació. Universitat Autònoma de Barcelona i Departament de Didàctica de l’Educació Visual i Plàstica de la Facultat d’Educació de la Universitat de Barcelona.

Els centres educatius participants:

Escola cooperativa El Puig (Esparraguera) ; Escola Miquel Bleach (Barcelona) i Museu Nacional d’Art de Catalunya,Escoles Tàndem ;Institut Moisès Broggi (Barcelona) i Centre d’Art Contemporani Fabra i Coats.; Escola TretzeVents iWaldorf-Steiner (Sant Cugat del Vallès). Escola Dovella (Barcelona) i Institut-Escola Les Vinyes (Castellbisbal).

Els equipaments culturals:

Museu Nacional d’Art de Catalunya (MNAC), Escoles Tandem, Centre d’Art Contemporani, Fabra i Coats Barcelona

Col·laboren

Departament d’Ensenyament de la Generalitat de Catalunya; Departament de

Cultura de la Generalitat de Catalunya i Associació de Mestres Rosa Sensat.

Producció

Arts Santa Mònica

Taula rodona: Experimentació artística / Pedagogies experimentals / 14 setembre 18-19.30 h

Dins del cicle “Vibracions i sonoritats”

Taula rodona / 14.09.2017 / 18h – 19:30h  Sala d’actes

dinamo

Taller del Dinamo DIY Espai del barri de la Prosperitat.

La tercera taula rodona del cicle ‘Vibracions i sonoritats’ vinculat a l’exposició ‘Lightforms / Soundforms’ de Brian Eno és una invitació a establir connexions entre experimentació i pedagogia. Sovint semblen mons que circulen en òrbites paral·leles sense arribar mai a entrar en contacte. En aquesta trobada es posen en comú tres projectes on la música i també el ball funcionen en múltiples direccions: l’experimentació i l’educació, però, també, l’autoaprenentatge, l’enfortiment o rebuig de determinades conductes socials, la creació més enllà dels marcs tradicionals i el cultiu de les llibertats.

Participants:

Òscar Sanoguera imparteix classes de música i dansa a l’Escola Dolors Monserdà-Santapau a 450 infants de 3 a 12 anys. El curs passat va introduïr una activitat a nen@s de 4 i 5 anys on experimenta l’audició activa i profunda, la identificació i direcció de patrons rítmics i la vivència autèntica de la pulsació.

Dinamo DIY Espai és un projecte polític i cultural autogestionat on es potencia el ‘fes-t’ho tu mateixa’, ‘fes-ho amb nosaltres’ i ‘fem-ho juntes’ per transformar les idees en aprenentatge col.lectiu. Al seu local s’hi fan exposicions, xerrades, tallers, cursos formatius i intercanvis culturals internacionals.

Kimberly Jordan és sociòloga i ballarina especialitzada en twerking i María Cabral es sexòloga. Juntes imparteixen els tallers ‘Viaje al centro del placer’, on treballen l’educació sexual i l’autoconeixement corporal a través del ball per  activar pelvis i glutis i combatre la misoginia interioritzada i  la mirada masclista.

Organitza Interficies. Arts Santa Mònica

Produeix Arts Santa Mònica.

 Col·labora Nando Cruz

Post- SiTe Urbà . 3 accions deslocalitzades. Projecte dins Educació viva i ciutat educadora

 

post site foto

 

 

Una altra de les iniciatives activades pel curs Educació viva i ciutat educadora es el equip de treball interdisciplinar Post- SiTe Urbà. Aquest grup interdisciplinari de mestres, urbanistes, gestores i dissenyadores ha generat una estructura efímera de un cub per l’intervenció en l’espai públic com a detonant de processos i relacions a partir de la col·laboració amb la AMPA de la escola Illa Forc Pienc.

D’aquesta manera plantejarà processos de diversos tallers de arts visuals, arts escèniques i disseny mitjanç un dispositiu efirmer d’intervenció urbanística i d’activacions comunitàries en Plaza Fort Pienc (11 mars), l’Espai Jove Boca Nord (18 mars) i l’Arts Santa Mònica. Maria Pia Fontana, Núria Valls, Miguel Mayorga, Rosanna Frasquet, Ana Manaia i Sara Palomares formem part d’aquest equip que a través de propostes gestionen transversalment els diferents coneixements, com ara mestra, arquitectes, urbanistes, estructuristes, i gestores culturals per dur a terme accions creatives.

web: https://postsiteurba.wordpress.com

 

Primera intervenció: Urbanart, Cal·ligrafia urbanes

11de mars. Carrer Ribes, Barcelona (CEIP Fortpienc / EscolaSagrat Cor / CEIP Pere Vila) .

Des de la Comissió Escola i Barri de l’AFA Fort Pienc es va organitzar aquesta activitat anomenada: UrbanART-Cal·ligrafies Urbanes. L’activitat va consistir en dos tipus d’intervenció artística al carrer, elaborades mitjançant diferents escriptures realitzades amb lletres (signatures dels nens) i / o amb signes gràfics elaborats partir de la flor del lloseta, la llamborda tan típica de l’espai públic de la ciutat de Barcelona. L’objectiu principal de l’activitat és plantejar una reflexió sobre la importància del disseny urbà, de l’espai públic i de la seva qualitat ambiental, i que sobretot els nens tingui la possibilitat d’intervenir “a través de pràctiques artístiques i urbanes al carrer.
post site 1_11 marzo_2

Segona intervenció:Ocupart Post-Site Geometria I Moviment.

Dissabte, 18 de març, de 11h a 18h

Activitat desenvolupada en col·laboració amb Centr Boca Nord en la Rambla del Carmel amb Dante, amb Taller Arts plàstiques extendART per Arkizooom, una Interveció plàstica per la graffitera i il·lustradora Nuria Toll: i un taller de Moviment contemporani per Júlia Aragonès.

+ info a la web del Boca Nord

 

post site 2_18 marzo_1

post site 2_18 marzo _3

Tercera intervenció: Cal·ligrafies Urbanes

22 de mars de 11 a 15 h davant de l’Estació Nord

Intervenció artística-urbana organitzada per la comissió Escola i Barri de l’AMPA de l’Escola Fort Pienc . El ‘POST-sITe’ simularà un espai d’entrada “simbòlic” a l’escola, un llindar que albergarà activitats diferents, i posarà en correspondència als parcs i/o espais públics que estan a prop de l’escola.En el cas de Fort Pienc el llindar s’ubicarà en correspondència amb l’espai triangular davant de l’Estació del Nord, en l’Eix del Carrer Ribes-Ali Bei-Sicília.

 

post site _3_23 abril_3

 

post site _3_23 abril

 

Quarta Intervenció ColonizART POST-site amb Turisme De Masses.
A desenvolupa al juny de 2017 La Rambla de Santa Mònica, Barcelona (Centre d’Arts Santa Mònica)

El ‘POST-site’ serà un espai de Reflexió i Crítica sobre el Turisme massiu a la ciutat. L’artefacte ‘POST-site’ s situa a la Rambla de Santa Mònica, convertint-se en un focus d’atenció tant per a turistes com per a vianants. En el seu interior es muntarà una petita exposició de butxaca on es descontextualitzarà l’estàtua de Colom mitjançant fotografies on apareix Colom en llocs inversemblants de Barcelona i, d’altra banda, hi haurà un petit forat en un
els paraments verticals, com un ull d’una porta, on qui vulgui pot mirar-hi a través i on es podrà veure l’estàtua de Colom real. Aquesta interacció es desenvoluparà també amb col·laboració amb entitats del territori com l’Escola Oficial d’Idiomes de Drassanes o Rosa Sensat entre d’altres.

 

 

https://youtu.be/yK5LgllmhYQ?list=PL0RP9untqCN8Ael5SnB7UZRkIrirNr-kU

Cicle Sonoritats. Radio Nativa amb motiu de Brian Eno. Un ús impropi de la tecnologia

Cicle Sonoritats. Radio Nativa amb motiu de Brian Eno. Un ús impropi de la tecnologia

Programa especial de Ràdio Nativa, realitzat i emès el 4 de Juliol de 2017. Dins del cicle Sonoritats, començat l’any passat amb Arts Santa Mònica, i en el marc de l’exposició Lightforms / Soundforms, aquest és el segon de tres programes amb motiu de Brian Eno, en aquest cas dedicat a la relació entre música i tecnologia.

En la conversa participen Lluís Nacenta, comissari de l’exposició, i Cristina Checa, del grup Desert. I amb la participació d’Eloi Caballé (Desert) fent música durant el programa.

Conduït per Marc Balfagón i Jordi Oliveras, i amb la realització tècnica de Pedro de Cos.

 

 

Taula rodona Cos i vibracions

Dins del cicle Vibracions i sonoritats

Taula rodona 12.07.2017 / 18h – 19:30h  Sala d’Actes

Imatge taula 12 de juliol

 

Aquesta activitat es recull en diàleg amb l’exposició de Brian Eno « Lightforms/Soundforms»  del 13 de juny a l’1 d’octubre dins del cicle

Les polítiques de la ciutat de Barcelona han marcat una imatge i relat d’un tipus de so i vibracions de la ciutat. D’una ciutat creativa, de turisme cultural, d’una ciutat de marca o de músiques travessada d’estils, llocs, festivals, i altres esdeveniments que generen un aparell comunicatiu i pedagògic sobre el que és la vida a la ciutat i les seves diverses sonoritats. En contrast amb el repte d’un so de Barcelona o una forma de vibració i de moviment, hi ha pràctiques, espais i sonoritats  que configuren altres relats de la ciutat, altres formes de generar experiències musicals, de comunitats pràctiques i d’experiments educatius que ens parlen d’altres paisatges i espais on produir, compartir, experimentar o treballar amb la música. Un ventall de pràctiques que ens parla d’altres sonoritats.

Amb aquesta taula rodona es proposa  discutir sobre els creuaments entre les arts vives, el treball amb el cos i les vibracions com element de la educació integral  i les pedagogies performatives. En concret hi participaren tres experiències de la ciutat de Barcelona que treballen amb diverses branques des de les arts vives a escoles bressols, treball educatiu intergeneracional i intercultural amb instituts; i finalment la pedagogia experimental d’escoles amb marcs d’educació viva.

Gemma Palet i Cristina Alonso. El Graner, Centre de creació del cos i moviment, Fàbrica de creació de la ciutat de Barcelona gestionada pel Consorci del Mercat de les flors.

Albert Tola, dramaturg, escriptor i co-creador del projecte PIECE amb la corèografa, directora Constanza Brncic

Jordi Mas, ballarí i pensador, relaciona dansa i paisatge. Col.col·laborador amb l’escola el Martinet i membre actiu del grup de criança la Tribu Sugurú.

Aquesta activitat es desenvolupa en diàleg amb l’exposició de Brian Eno «Lightforms / Soundforms» del 13 de juny a l’1 d’octubre dins del cicle de Vibracions i Sonoritats.

 

Enllaços d’interès

http://www.interficies.net.mialias.net
https://constanzabrncic.net/

www.granerbcn.cat

https://www.jordimasdansa.com

Cicle Sonoritats. Radio Nativa amb motiu de Brian Eno. Influències sobre l’escena local.

Programa especial de Ràdio Nativa, realitzat i emès el 28 de Juny de 2017. Dins del cicle Sonoritats, començat l’any passat amb Arts Santa Mònica, i en el marc de l’exposició Lightforms / Soundforms, aquest és el primer de tres programes amb motiu de Brian Eno, dedicat a la influència del músic en creadors d’aquí. Amb la participació d’Antònia Folguera, Marc Balfagón i Jordi Oliveras, i la realització tècnica de Pedro de Cos.

El programa també compta amb aportacions de:

 

BRIAN ENO 1 (2)

Per escoltar el programa