Category: Visita Hack

Vista Hack : Ambient Now!. Comusitària

Vista Hack : Ambient Now!. Comusitària

Una proposta de Comusitària en relació amb el treball de Brian Eno en la que s’explorarà en directe la producció experimental d’ambients sonors i espaial de caràcter immersiu.

Prenent com a punt de partida l’exposició LightForms / Soundforms, en aquesta Visita Hack Comusitària presenta una instal·lació sonora viva que, com Brian Eno, crea atmosferes experimentals, paletes musicals i textures gestuals des de l’escolta, el moviment i la improvisació. A partir de la intervenció d’un quartet de corda, una ballarina i un soundpainter, es posarà en diàleg l’obra de l’artista i el mateix públic assistent per crear un ambient creatiu basat en l’ara.

Hi participaran Noemí Rubio i Laia Serra, violins; Diana Franov, viola; Núria Puigbò, violoncel. Lucia Bretos, ballarina. Ferran Badal, soundpainter.

Comusitària és una plataforma de treball i investigació basada en el paradigma del Desenvolupament Cultural Comunitari que connecta i amplifica les pràctiques artístiques assentades en entorns educatius i/o socials. Treballa des de l’accés i participació cultural, el treball amb col·lectius i contextos vulnerables, i el desenvolupament personal així com l’empoderament de grups i equips de treball.

Interfícies és el projecte de mediació de l’Arts Santa Mònica que desenvolupa iniciatives sobre educació, cultura i ciutadania en relació amb els diversos continguts que es produeixen a Arts Santa Mònica.

 

IMG_3422IMG_3392

IMG_3418

Video Player

Visita Hack. Taller de Rimes amb en Pau Llonch

Taller de rimes amb Pau Llonch” és una de les visites incloses al cicle experimental “Visites Hack” que organitza Interfícies, el programa de mediació de l’Arts Santa Mónica, i produeix el mateix Centre d’Arts. La proposta amb Pau Llonch pren com a punt de partida l’exposició “60 db 16 KHz Sents la Violència?”.

A partir de tallers de rima i els continguts d’aquesta exposició, Pau Lloch (músic, columnista, escriptor i activista) i diferents projectes de lleure amb joves que hi participen proposaran composicions de rap.

Aquesta “Visita Hack” s’articula a partir dels resultats del procés de treball compartit, fent visible els  diferents punts de vista d’aquest col·lectius entorn de la realitat pròpia i la temàtica de les violències invisibles.

A punt per entrar a la visita

IMG_4034

Fent el taller

IMG_4044

Assaigs previs

IMG_4049

i ara a compartir les rimes  en el marc de la exposició  “60 db 16 KHz Sents la Violència?”

 

Visita Hack : Gestes disfuncionals. Marta Galán i dones del projecte+65 de l’Antic Teatre

Una proposta de MARTA GALÁN amb les dones del projecte comunitari +65 de l’Antic Teatre i amb la col·laboració de Nicolás Spinosa.

Visites Hack és un cicle experimental d’aproximacions a l’Arts Santa Mònica i/o als seus continguts a partir de formats artístics. Els diferents creadors/es, artistes i col·lectius convidats, mitjançant metodologies i pràctiques artístiques interdisciplinàries (arts en viu, arts visuals, música, performance, etc.), proposen unes experiències de relació amb el centre d’art que va més enllà de la idea de vista guiada.

Prenent com a punt de partida l’exposició Caminar sobre el gel, aquesta Visita Hack proposa connectar la idea de difuncionalitat en relació amb la pràctica artística i l’artista present en l’exposició, per proposar un moment compartit de reconstrucció  de les vivències quotidianes en senzilles “gestes disfuncionals”. I ésser disfuncional, en aquest cas, vol dir destinar un gran esforç i energia a empreses alienes a les convencions que configuren el nostre entorn social (i econòmic). Gestes disfuncionals, personals i (in)transferibles, que s’expressen en diferents formes de resistència i perseverança.

Marta Galán Sala és artista-educadora, autora de textos per a l’escena, directora i facilitadora de processos escènics i performatius fonamentats en pràctiques col·laboratives i/o comunitàries, en aquest cas amb el Grup de dones integrants del projecte comunitari +65 coordinat des de l´Antic Teatre al Barri de la Ribera i Santa Caterina, al que coordina enguany i de la que formen part: Pilar Bajo, Aurora González Roig, Maria Isabel Gutiérrez Bogado i Emilia Martin Moreno.

Fotografies d’Alessia Bombaci

Taller-Marta-Galan-29-768x512Taller-Marta-Galan-27-768x512Taller-Marta-Galan-25-768x512Taller-Marta-Galan-17-768x512Taller-Marta-Galan-10-768x512

Més informació i imatges a :

imatges de l’acció-intervenció «GESTES DISFUNCIONALS» a l´Arts Santa Mònica

 

 

El 2009 Marta Galán activa la plataforma TRANSlab. des d’on proposa diferents projectes col·laboratius i contextuals on les arts (especialment les arts escèniques i performatives) són eines pel desenvolupament cultural comunitari i/o l’educació artística. Amb aquest format treballa per a entitats i institucions com A bao A  Quo, Festival Ingràvid, Macba, Antic,CAET, Ajuntament de Barcelona, Festival Grec etc  El 2015 s’estrena al Teatre Lliure una adaptació del seu text El Conejito del Tambor de Duracell amb l´actriu Clara Segura, dirigida per Marc Martínez, i col·labora amb el Servei Educatiu del MACBA en la concepció de programes educatius per explicar l’art d’acció, la performance i les teatralitats dissidents. Dirigeix, juntament amb l’artista Nicolás Spinosa, el projecte Poéticas / Laboratorio Internacional de Performances, amb artistes visuals i escènics de Barcelona i Llatinoamèrica.

 

 

Visites Hack: Viaplana i Piñón: poesia i abstracció. Una proposta de David Bestué

La proposta d’en David Bestué prenia com a punt de partida l’exposició Aftermath i centrant la mirada a en l’arquitectura fer un repàs per la obra de l’estudi Viaplana i Piñón, autors de la reforma de l’Arts Santa Mónica. Aquests arquitectes van treballar plegats entre els anys 1967 i 1997, creant obres bastant controvertides com la plaça del Països Catalans o la de Josep Barangé de Granollers (a punt de desaparèixer).
En David va proposar una conversa il·lustrada amb imatges, un teixit de línies argumentals i ressonàncies on proposava una aproximació que desbordava la mirada merament arquitectònica. Una vista amb la que vam recórrer els espais de Centre d’Art Santa Mònica i en els que a partir d’una conversa dialogada es van obrir uns punts de fuga que permetien articular altres perspectives entorn el relat arquitectònic.

 

David Bestué (Barcelona, 1980) es un artista interessat en les relacions entre l’art i l’arquitectura. Ha realitzat treballs al voltant de l’arquitecte Enric Miralles, Aproximació parcial al treball d’un arquitecte, a la sala Montcada de la Caixa (Barcelona, 2005), l’arquitectura espanyola del segle XX, Formalismo Puro (2012), i la Història de la enginyeria, Realismo, presentat a La Capella (Barcelona, 2015).

UNADJUSTEDNONRAW_thumb_6e

 

Vista hack: La Reina del Raval ens guia. Una proposta d’Aimar Pérez Galí amb Mónica del Raval

La Reina del Raval ens guia

Una proposta d’Aimar Pérez Galí amb Mónica del Raval

 

Es tracta d’una visita coordinada per Aimar Pérez Galí (ballarí, performer, creador, pedagog, investigador i escriptor), que és qui convida a la Mónica Coronado, coneguda com a la “Reina del Raval” (cantant, actriu, model fotogràfica i musa del Raval), a guiar, o millor dit, “hackejar” la visita.

Durant la visita, l’artista dialoga amb algunes obres de l’exposició en relació a la seva experiència com a veïna i treballadora del Raval, on ha exercit la prostitució durant molts anys i on ara es dedica a “fer bolos” en festes o a vendre els seus famosos calendaris pels locals del barri.

Visites Hack: Composició animada amb Sònia Gómez i Raquel Gualtero (vídeo)

Taller/visita performàtica 19.11.2016 / 19-21h . Diversos espais de l’Arts Santa Mònica

Amb aquesta acció, les artistes proposen fer un itinerari dançat per diferents racons de l’Arts
Santa Mònica a partir dels quals experimentar altres formes de relació amb els espais del centre.

Sònia Gómez (La Sénia, Tarragona, 1973) ballarina, performer i coreògrafa. Des de fa alguns anys, és una performer referent del nostre panorama actual. Ha treballat amb companyies com General Elèctrica, la Fura dels Baus i La Carnicería Teatro i presenta els seus propis espectacles, com Mi madre y yo, Experiencias con un desconocido, etc, muntatges multidisciplinaris que recorren un ampli ventall de llenguatges, estètiques i referències.

Raquel Gualtero va estudiar a l’escola Hoogeschool voor de Kunsten, Modern Theatre Dance, d’Amsterdam.  L’any 2006 participa en el programa de beques DanceWEB 2006 dins del festival ImPulsTanz (Àustria). Ha treballat en companyies com: Magpie Music Dance Company (Amsterdam), Companyia Zappala Dansa (Itàlia), Deja Donne (Itàlia), Scottish Dance Theatre (Escòcia), Alex Rigola (Espanya), Fabulous Beast Dance Theater (Irlanda), CiaMudances-Angels Margarit (Espanya), La Patriótico Interesante (Chile) i Tanz Company Gervasi (Austria). Com a creadora crea la seva primera peça Blanco (2005) i el solo Persona (2010), aquesta última amb el suport del CoNCA, Ramon Llull i guanya el premi Injuve 2011 a la creació jove. Ha tingut l’oportunitat de mostrar el seu treball a Espanya, Amsterdam, Praga, Croàcia, Moçambic i Colòmbia.

Visites Hack: Una proposta de visita NO guiada camb Jordi Ferreiro

Taller/visita performàtica 29.10.2016 i 12.11.2016 / 19-21h. Diversos espais de l’Arts Santa Mònica

Visites Hack és un cicle experimental d’aproximacions a l’Arts Santa Mònica i/o als seus continguts a partir de formats artístics. Amb aquesta acció, es proposa intercanviar els rols i dinàmiques habituals en l’espai expositiu a través d’una visita performàtica. Durant aquest recorregut, els mediadors es convertiran en objectes artístics, el públic serà mediador de l’experiència i finalment les obres es tornaran espectadors

Jordi Ferreiro (Barcelona, 1982) és artista i educador. El seu treball consisteix en una investigació sobre els processos de recepció i interpretació de l’obra d’art, tant en el context educatiu com en l’artístic, a través de l’ús de la performance i la participació dels públics. El treball de Ferreiro intenta generar interferències entre els departaments de curadoria i mediació de les institucions culturals, allunyant la seva pràctica dels canals tradicionals de difusió de l’art. Sota aquesta premissa, Ferreiro ha realitzat projectes en diferents institucions d’àmbit internacional com Z33 (Bèlgica), Zacheta Gallery (Polònia), MAC (Bogotà, Museu d’Art Contemporani), Lloc a Dubtes (Cali), Valand Academy (Gothemburg), Gaîté lyrique (França) i d’àmbit local com el MACBA, CaixaForum, Fabra i Coats (Barcelona), Matadero i La Casa Encendida (Madrid).

Cicle Visites Hack

Visites Hack és un cicle experimental d’aproximacions a l’Arts Santa Mònica i/o als seus continguts a partir de formats artístics. Els diferents creadors/es, artistes i col·lectius convidats, mitjançant metodologies i pràctiques artístiques interdisciplinàries (arts en viu, arts visuals, música, performance, etc.), proposen unes experiències de relació amb el centre d’art que va més enllà de la idea de vista guiada.

Amb aquesta acció, es proposa intercanviar els rols i dinàmiques habituals en l’espai expositiu a través d’una visita performàtica. Durant aquest recorregut, els mediadors es convertiran en objectes artístics, el públic serà mediador de l’experiència i finalment les obres es tornaran espectadors.

 

 

Cicle Visites Hack from SINAPSIS on Vimeo.