Vídeo Visitas Hack: Composición animada con Sonia Gómez y Raquel Gualtero

Taller / visita performática 19.11.2016 / 19-21h. Varios espacios del Arts Santa Mónica

Con esta acción, las artistas proponen hacer un itinerario Dancer por diferentes rincones de la Artes
Santa Mónica a partir de los cuales experimentar otras formas de relación con los espacios del centro.

Sònia Gómez (La Sénia, Tarragona, 1973) bailarina, performer y coreógrafa. Desde hace algunos años, es una performer referente de nuestro panorama actual. Ha trabajado con compañías como General Eléctrica, la Fura y La Carnicería Teatro y presenta sus propios espectáculos, como Mi madre y yo, Experiencias con un desconocido, etc, montajes multidisciplinares que recorren un amplio abanico de lenguajes, estéticas y referencias.

Raquel Gualtero estudió en la escuela Hoogeschool voor de Kunsten, Modern Theatre Dance, de Amsterdam. En 2006 participa en el programa de becas DanceWEB 2006 dentro del festival ImPulsTanz (Austria). Ha trabajado en compañías como: Magpie Music Dance Company (Amsterdam), Compañía Zappala Danza (Italia), Deja Donne (Italia), Scottish Dance Theatre (Escocia), Alex Rigola (España), Fabulous Beast Dance Theater (Irlanda), CiaMudances- Angels Margarit (España), La Patriótico Interesante (Chile) y Tanz Company Gervasi (Austria). Como creadora crea su primera pieza Blanco (2005) y el solo Persona (2010), esta última con el apoyo del CoNCA, Ramon Llull y gana el premio Injuve 2011 a la creación joven. Ha tenido la oportunidad de mostrar su trabajo en España, Amsterdam, Praga, Croacia, Mozambique y Colombia.

Dentro del laberinto

Taller familiar 11-13h en varios espacios del Arts Santa Mónica
Actividad abierta y gratuita dirigida a públicos familiares, grupos de adultos y niños / niñas. Plazas limitadas

Taller que toma como punto de partida las posibles formas de relacionarse, entender y connectr con las prácticas artísticas contemporáneas. Trabaja poniendo en valor la diversidad de conocimientos que ponen en juego adultos y niños / niñas. Es una experiencia lúdica y colaborativa donde el niño lidera la actividad en la que se desarrollan dinámicas experimentales de relación entre el mundo de los niños y el mundo de los adultos.

Domingos de 11 a 13h:
30 Octubre
6 y 20 Noviembre
4, 18 y 30 Diciembre

Visites guiadas a las exposiciones en curso

Sábados a las 18h y domingos a las 12h. gratuitas

Se ofrecen dos tipos de visitas:
SANTA MÓNICA FOCUS-SANTA MÓNICA EXPRES. Visitas guiadas al conjunto del centro o en una de las exposiciones en curso en el Arts Santa Mónica. Dos veces al mes, en alternos, sábados y domingos a las 18h.Públics generales.

Se recomienda reserva previa:
93 567 11 10 (atención telefónica de dm a dss de 11h a 21h y dom de 11h a 17h) / coordinacioasm@magmacultura.net

Visitas Hack: Una propuesta de visita NO guiada con Jordi Ferreiro

Visitas Hack es un ciclo experimental de aproximaciones en el Arts Santa Mónica y / oa sus contenidos a partir de formatos artísticos.
Con esta acción, se propone intercambiar los roles y dinámicas habituales en el espacio expositivo a través de una visita performática. Durante este recorrido, los mediadores se convertirán en objetos artísticos, el público será mediador de la experiencia y finalmente las obras se volverán espectadores

Jordi Ferreiro (Barcelona, 1982) es artista y educador. Su trabajo consiste en una investigación sobre los procesos de recepción e interpretación de la obra de arte, tanto en el contexto educativo como en el artístico, a través del uso de la performance y la participación de los públicos. El trabajo de Ferreiro intenta generar interferencias entre los departamentos de curaduría y mediación de las instituciones culturales, alejando su práctica de los canales tradicionales de difusión del arte. Bajo esta premisa, Ferreiro ha realizado proyectos en diferentes instituciones de ámbito internacional como Z33(Bélgica), Zacheta Gallery(Polonia),MAC (Bogotá, Museo de Arte Contemporáneo),Lugara Dudas(Cali), Valand Academy(Gothemburg), Gaîté lírica (Francia) y de ámbito local como el MACBA, CaixaForum, Fabra y Coats(Barcelona), Matadero y La Casa Encendida(Madrid).

Programa Violencias:Mediaciones y conexiones

Con motivo de las dos exposiciones de 60dB / 16kHz. BCN. Sents la violència? i Tecnologies de la violència desde interficies hemos lanzado una serie de actividades y procesos que a modo de programa intentan investigar y abrir preguntas sobre las violencias cotidianas y estructurales de la ciudad de Barcelona desde octubre de 2016 hasta Enero 2017

Las acciones que desarrollaremos son:

Madremanya: A fuego lento recetas rebeldes, en colaboración con Sindillar y la Bonne Maison. Una iniciativa de investigación y performance en el espacio público para hablar de las violencias culturales y sociales que promueve la normativa de la ley de extranjería

– Musica y violencias cotidianas, desarrollada por Nativa sobre la dimensión política, social y urbana de la música a partir de una conversación con 4 personas de diferentes perfiles

Apadrina el teu equipament , en colaboración con tres grupos del Ciclo formativo del Grado en Integración Social de FP del Instituto Miguel Tarradell, con el objetivo de introducir les TICS y la investigacion en cultura visual como herramientas de intervención comunitaria.

– Visita Hack, con Aimar Pérez Galí y Mònica del Raval, para conversar sobre las violencias del Raval a partir de una voz de la cultura de base y vecina del barrio.

Taller Escapar cap endavant. 10 anys d’encreuaments entre mediació, investigació, educació i art. I els que ens queden…

Escapar hacia delante. 10 años de cruces entre mediación, investigación, educación y arte. Y los que nos quedan…

Taller 28.09.2016 / 17:30 – 19:30h

Actividad en el marco de la exposición Segueixi els rastres com si fos miop.

La Sala d’Art Jove con motivo de su décimo aniversario realiza una exposición y actividades del 19 de julio al 2 de octubre en el ASM. La Sala d’Art Jove ha sido un espacio de cultivo de prácticas culturales emergentes y de grupos de artistas, creadoras/es,  y trabajadores/as culturales en diversos formatos y tipologías. Desde el comisariado, la investigación, las prácticas situadas, la educación o la edición, este espacio ha sido un nicho de experimentación para la ciudad de Barcelona. De especial importancia es también su apuesta por la educación y procesos de mediación e investigación, fomentando proyectos emergentes e híbridos que difícilmente tienen cabida en otros marcos institucionales. En este espacio de escapatoria , de falta de marco institucional, estas prácticas pueden ser leídas como un punto de fuga, como un desborde  donde se sitúa este taller.

Interfícies propone un taller colectivo para generar encuentros y lugares donde escapar colectivamente hacia delante, esto es, pensar nuevas emergencias culturales desde experiencias de vida situadas. El taller lo realizaran algunas personas que han pasado por Sala d’Art Jove para que puedan compartir las historias de vida profesionales, laborales, personales, en definitiva, sus experiencias, con otras personas que están empezando o que estudian en el campo de la cultura, visualizando las experiencias de vida y las expectativas y deseos de los participantes. Los talleristas serán Fito Conesa, Maria Garcia, Jordi Ferreiro y Lola Lasurt,

Colabora: Sala d’ Art Jove

 

 

Vídeo y visita musicalizada Black is Beltza. Violetta Curry y Jaume Vilaseca

Concierto con diálogo con la exposición Black i s Beltza 20.07.2016 / 18:30h en el claustro

Actividad desarrollada por Interficies en colaboración con el Taller de Músicos del Raval. Se inscribe como un dialogo dentro de la residencia de Fermin Muguruza con motivo de la exposición Black is Beltza relacionada con la música y su contexto político. Dos músicos del Taller de Músicos del Raval, Violeta Curry y Jaume Vilaseca, interpretaron temas en diálogo con los contenidos y los contextos socioculturales y musicales que se muestran en la exposición Black is Beltza. Los temas fueron acompañados de comentarios y diálogos diversos.

Os dejamos una muestra de uno de los temas y una pequeña entrevista a Violleta:

Concert

(Català) Cicle sonoritats. Formes de politització actuals en l’àmbit de l’activitat musical/ Taula rodona _Registre gràfic

Mesa redonda del 14 de julio, con Adriano Galante (Seward, Sindicato de músicos), Lucía Lijtmaer (escritora y periodista) y Daniel Granados (músico, investigador y productor cultural). Moderará: Jordi Oliveras (Indigestión).

Si hace unos años el debate sobre la dimensión política de la música, en nuestro entorno más inmediato, podía partir de cierto grado de abstracción en sus formulaciones, en el presente hay líneas de debate, embriones organizativos y propuestas de acción fuerza más concretas que permiten considerar elementos de materialidad en estas cuestiones.
Hablaremos de estas cuestiones en esta mesa redonda partiendo de las aportaciones de los invitados y invitada sobre el estado de actual de las cosas en ámbitos como las mirada de género sobre la actividad musical, las propuestas de acción desde el ámbito institucional y los posicionamientos políticos desde la organización de los músicos, entre otros.

Acompañando la mesa y después de visitar la exposición de Black is Beltza, Tinta Fina construyó un relato / fanzine que os dejamos a continuación:

Radio Nativa. Contra-culturas musicales de los años 60 en Black Is Beltza. / Emisión radiofónica per internet

Fecha: 12.07.2016 / 19h
Lugar: Arts Santa Mònica. Espai Residència

Realizado gracias a la ayuda de Scanner FM

El dia 12 de juliol es va fer una emissió radiofònica per internet, amb Rodrigo Laviña (músic) i Jordi Oliveras (Indigestió). Al còmic que serveix de referència al projecte expositiu de Fermín Muguruza que s’està realitzant a Arts Santa Mònica, trobem diferents expressions musicals que van acompanyar els moments polítics i socials dels anys 60: música afro-americana, música cubana, cançó basca…
En aquest programa es va comentar i escoltar algunes d’aquestes músiques, amb apunts i anècdotes sobre el seu significat, i també amb algun contrapunt i aportació complementaris.

Podeis escuchar el programa aquí:

Info: http://artssantamonica.gencat.cat/ca/detall/Radio-Nativa
Link del programa: http://www.scannerfm.com/radio-nativa-amb-rodrigo-lavina/

Las retaguardias de la revolución. Cuidados, vulnerabilidades y prácticas culturales

Encuentro informal con merienda 06.07.2016 / 16:30 – 19hClaustro y Nivel 0

Partiendo de la residencia de Black is Beltza para Arts Santa Mònica, proponemos una sesión de trabajo que dialogue con la actividad programada el 5 de julio en relación a las Panteras Negras, titulada “La Vanguardia de la revolución”. En nuestro caso queremos dialogar a través de una serie de personas e iniciativas actuales de la ciudad con la dimensión doméstica, feminista y de educación popular de las Panteras Negras (comedores sociales, guarderías autogestionadas, cursos de alfabetización para niñ@s). Una realidad invisibilizada normalmente de cuidados y de sostenimiento de la vida, que comporta una retaguardia de este movimiento político.

Queremos revisar qué quiere decir este trabajo de cuidados en nuestros días dentro de las prácticas culturales, poniendo la vida en el centro y los cuidados no como un objeto sobre el que  indagar, sino como una condición material y social que nos cruza a todos, seamos madres, padres, hermanos, hijas/os o compañeras en alguna iniciativa. Para ello proponemos una jornada  informal invitando a diversas personas e iniciativas de la ciudad a compartir sus experiencias, sus estilos de vida y sus modos de cuidarse y cocriar. Contaremos con pequeñas presentaciones de LaFundició, Raquel Friera y Javier Bassas, Espacio Contrabandos y Nyam Nyam, todos ellas iniciativas donde la crianza es una apuesta que vertebra su práctica cultural y política. Además, habitaremos un espacio de trabajo común y de zona de cuidados que trae Contrabandos y una merienda para poder trabajar de forma orgánica con las criaturas.

Enlaces de interés
http://www.lafundicio.net/
http://www.raquelfriera.net/
http://espaicontrabandos.com/
http://www.nyamnyam.net