Category: Vídeo

Taula rodona: Músiques i educació popular. Text i vídeo

Taula rodona 29.06.2017 / 18h – 19:30hSala d’Actes

Dins del cicle “Vibracions i sonoritats”

VÍDEO DE LA TAULA

 Aquesta activitat es recull en diàleg amb l’exposició de Brian Eno «Lightforms/Soundforms», del 13.06.2017 a l’01.10.2017, dins del cicle Vibracions i sonoritats. Músiques/ pedagogies/cossos.

Les polítiques de la ciutat de Barcelona han marcat una imatge i relat d’un tipus de so i vibracions de la ciutat. D’una ciutat creativa, de turisme cultural, d’una ciutat de marca o de músiques travessada d’estils, llocs, festivals, i altres esdeveniments que generen un aparell comunicatiu i pedagògic sobre el que és la vida a la ciutat i les seves diverses sonoritats. En contrast amb el repte d’un so de Barcelonao una forma de vibració i de moviment, hi ha pràctiques, espais i sonoritats  que configuren altres relats de la ciutat, altres formes de generar experiències musicals, de comunitats pràctiques i d’experiments educatius que ens parlen d’altres paisatges i espais on produir, compartir, experimentar o treballar amb la música. Un ventall de pràctiques que ens parla d’altres sonoritats.

Amb aquesta taula rodona es proposa  discutir sobre els creuaments de la música amb l’educació popular.  En concret participaran amb tres experiències de la ciutat de Barcelona que treballen amb diverses branques, com hip-hop educatiu, música i apoderament feminista, i desenvolupament comunitari joves. Les entitats participants seran:

– Col·lectiu de Rap La Llama & Teb & Ravalnet

– Martí Marfà. Àrea de projectes socials Taller de Músic

– Clika Pika

Imatge cicle musicas y educación popular_2

Enllaços d’interès:

Taller de Músics/ projectes socials

http://tallerdemusics.com/ca/proyectos-sociales

Teb / Ravalnet:

http://elteb.org/

http://ravalnet.org/
La Llama:

https://www.facebook.com/ & https://www.youtube.com/

 

Vista Hack : Ambient Now!. Comusitària

Vista Hack : Ambient Now!. Comusitària

Una proposta de Comusitària en relació amb el treball de Brian Eno en la que s’explorarà en directe la producció experimental d’ambients sonors i espaial de caràcter immersiu.

Prenent com a punt de partida l’exposició LightForms / Soundforms, en aquesta Visita Hack Comusitària presenta una instal·lació sonora viva que, com Brian Eno, crea atmosferes experimentals, paletes musicals i textures gestuals des de l’escolta, el moviment i la improvisació. A partir de la intervenció d’un quartet de corda, una ballarina i un soundpainter, es posarà en diàleg l’obra de l’artista i el mateix públic assistent per crear un ambient creatiu basat en l’ara.

Hi participaran Noemí Rubio i Laia Serra, violins; Diana Franov, viola; Núria Puigbò, violoncel. Lucia Bretos, ballarina. Ferran Badal, soundpainter.

Comusitària és una plataforma de treball i investigació basada en el paradigma del Desenvolupament Cultural Comunitari que connecta i amplifica les pràctiques artístiques assentades en entorns educatius i/o socials. Treballa des de l’accés i participació cultural, el treball amb col·lectius i contextos vulnerables, i el desenvolupament personal així com l’empoderament de grups i equips de treball.

Interfícies és el projecte de mediació de l’Arts Santa Mònica que desenvolupa iniciatives sobre educació, cultura i ciutadania en relació amb els diversos continguts que es produeixen a Arts Santa Mònica.

 

IMG_3422IMG_3392

IMG_3418

L’educació de les arts més enllà de l’Escola. Compartint propostes, desafiaments i sabers ( vídeo)

Aquesta taula de debat en col·laboració amb l’Associació de Mestres Rosa Sensat, es planteja en el marc de la segona edició de l’Educació de les arts. Una proposta que es desenvolupa en el centre Arts Santa Mònica del 4 de maig al 4 de juny.

L’educació de les arts II. Els llocs de les arts: escola, transversalitat i xarxes pretén evidenciar com les arts poden ser una peça clau en l’escenari emergent d’innovació i transformació de l’educació a Catalunya, donant a conèixer centres educatius i projectes que articulen de manera singular i pròpia la seva relació amb les arts.

El centre d’interès de la taula és reflexionar sobre els llocs de les arts, i en concret sobre l’expansió del concepte d’educació en el camp de les arts i/o més enllà de l’escola. S’intentarà respondre a qüestions com ara el sentit i les relacions entre les arts i l’educació, i els llocs on aquestes relacions es produeixen, i a l’hora els diàlegs que es produeixen entre aquests llocs i l’escola.

Moderador:
Fernando Hernández. Coordinador del postgrau Arts i Educació. Universitat de Barcelona.

Participen:

Pablo Martínez.
Coordinador de programes del MACBA.

Judit Vidiella.
EU ERAM. Universitat de Girona.

David Martínez.
Director de La Nave Va i del projecte Beyond the Text.

https://youtu.be/e0LlmCVQKOU?list=PL0RP9untqCN8cQYTkqi_stkL7EmguhD4J

Visita Hack. Taller de Rimes amb en Pau Llonch

Taller de rimes amb Pau Llonch” és una de les visites incloses al cicle experimental “Visites Hack” que organitza Interfícies, el programa de mediació de l’Arts Santa Mónica, i produeix el mateix Centre d’Arts. La proposta amb Pau Llonch pren com a punt de partida l’exposició “60 db 16 KHz Sents la Violència?”.

A partir de tallers de rima i els continguts d’aquesta exposició, Pau Lloch (músic, columnista, escriptor i activista) i diferents projectes de lleure amb joves que hi participen proposaran composicions de rap.

Aquesta “Visita Hack” s’articula a partir dels resultats del procés de treball compartit, fent visible els  diferents punts de vista d’aquest col·lectius entorn de la realitat pròpia i la temàtica de les violències invisibles.

A punt per entrar a la visita

IMG_4034

Fent el taller

IMG_4044

Assaigs previs

IMG_4049

i ara a compartir les rimes  en el marc de la exposició  “60 db 16 KHz Sents la Violència?”

 

L’educació a les arts II: Els llocs de les arts: escola, transversalitat i xarxes. (+ Vídeo)

L’Educació a les arts II: El lloc de les arts: escola, tranvsersalitat i xarxes

Exposició, tallers, debats 04.05 – 04.06.2017 / Espai Residència

Públics generals, persones interessades en l’àmbit de l’educació i la intersecció amb les pràctiques artístiques.

En aquesta segona edició de l’Educació de les arts, es planteja un punt d’interès entorn a la noció del lloc de les arts als centres educatius i com aquests s’articulen generant transversalitat i treball en xarxa.

L’educació de les arts II. Els llocs de les arts: escola, transversalitat i xarxes pretén evidenciar com les arts poden ser una peça clau en l’escenari emergent d’innovació i transformació de l’educació a Catalunya, donant a conèixer centres educatius i projectes que articulen de manera singular i pròpia la seva relació amb les arts.

Una aproximació a un conjunt divers de pràctiques, amb les seves metodologies i processos, però que defineixen maneres de treballar que comparteixen alguns punts en comú: són pràctiques que neixen i es desenvolupen en diàleg amb la comunitat educativa i el seu entorn, els i les alumnes són protagonistes actius de processos on es fa present una pràctica artística que esdevé motor de canvi  i, en darrer terme, tots els projectes aquí presentats tenen vincles col·laboratius de menor o major intensitat amb xarxes educatives, com és el cas de la xarxa Nova 21, la xarxa d’Escoles Tàndem, d’Escoles Magnet,  Waldorf o Xarxa de Centres Innovadors de l’ICE-UAB.  Els projectes convidats a la mostra i a les sessions de presentació són: Escola El Puig (Esparreguera), Escola Miquel Bleach (Barcelona), Institut Moisés Broggi (Barcelona), Escola TretzeVents  Waldorf-Steiner (Sant Cugat del Vallès), Escola Dovella ( Barcelona), Institut Escola Les Vinyes (Castellbisbal).

 

Si vols descarregar-te el full de sala general de la mostra i de cada una de les escoles i instituts presents clica aquí.

 

https://youtu.be/j69ERS3SRDw?list=PL0RP9untqCN8cQYTkqi_stkL7EmguhD4J

En el marc de l’exposició es van realitzar les següents activitats (descarregueu el programa):

04.05 – 04.06.2017: mostra de projectes.
Lloc: Espai residència.
Horari: Dimarts a divendres 16h -21h / dissabte i diumenge: horari del centre. Dilluns tancat.

13.05.2017 | 10h – 14h: Els llocs de les arts: escola, transversalitat i xarxes ; presentacions i debats.
Lloc: Sala d’actes.

23.05.2017 | 18:30h: conferència de David Bueno: Què hi fa l’art dins el cervell?
Lloc: Claustre Max Cahner

31.05.2017 | 18:30h: taula de debat: L’educació de les arts més enllà de l’escola. Compartint propostes, desafiaments i sabers.
Lloc: Auditori Associació de Mestres Rosa Sensat.

11, 17, 25 i 30.05.2017 | 17:30h – 20:30h: tallers.
11.05.2017: Taller 01_Refugi/ Moments i espais de refugi, des de la pertinença, la confiança i el lloc.

17.05.2017: Taller 01 02_Trànsit/ Transformacions i ritus de pas. El trànsit com a experiència vital.

25.05.2017: Taller 01 03_No-lloc/Espais sense plànol, perduts en el no-lloc.

30.05.2017: Taller 01_Trobada/Diàlegs i relacions, espais de trobada.

Taller L’art de vendre(’s)

Taller 01 i 03  de mars .2017 / 11:30-14:30h

Sala d’actes

Taller que tindrà lloc en el marc de l’exposició Caminar sobre el gel, del centre Arts Santa Mònica. Dirigit per l’artista Raquel Friera, en col·laboració amb l’assignatura Professió i context (*) impartida per Montse Romaní a l’Escola Massana. Prenent com a punt de partida les estratègies de “professionalització” utilitzades per l’artista Raquel Friera al seu vídeo L’art de vendre (2012), analitzarem l’herència de la història de l’art en la concepció de l’artista avui en dia. Identificarem, comentarem i subvertirem les polítiques culturals mercantilistes i les tendències actuals en el mercat de l’art que condueixen, cada cop més, a la professionalització de la pràctica artística. Ara bé, és l’artista un professional? És l’art una professió?

(*) Professió i Context és una assignatura de tercer curs del Grau en Arts i Disseny de l’Escola Massana orientada a proporcionar informació, anàlisi crític, eines, normatives i recursos per aprofundir en els codis, les condicions i relacions que faciliten la integració professional de l’artista i el dissenyador en l’actual context social i productiu.

Enllaços d’interès

http://www.raquelfriera.net/

www.escolamassana.es

www.interficies.net

 

Col·labora

massana web logo

Vista hack: La Reina del Raval ens guia. Una proposta d’Aimar Pérez Galí amb Mónica del Raval

La Reina del Raval ens guia

Una proposta d’Aimar Pérez Galí amb Mónica del Raval

 

Es tracta d’una visita coordinada per Aimar Pérez Galí (ballarí, performer, creador, pedagog, investigador i escriptor), que és qui convida a la Mónica Coronado, coneguda com a la “Reina del Raval” (cantant, actriu, model fotogràfica i musa del Raval), a guiar, o millor dit, “hackejar” la visita.

Durant la visita, l’artista dialoga amb algunes obres de l’exposició en relació a la seva experiència com a veïna i treballadora del Raval, on ha exercit la prostitució durant molts anys i on ara es dedica a “fer bolos” en festes o a vendre els seus famosos calendaris pels locals del barri.

Programa Educatiu i de Mediació del Arts Santa Mònica: llibret i vídeo

Aprofitant l’inici del curs acadèmic, des d’Interfícies, conjuntament amb l’equip de l’Arts Santa Mònica, engeguem el Programa Educatiu i de Mediació, una proposta que aspira a facilitar dinàmiques d’interacció amb la ciutadania, la comunitat educativa i les entitats del territori.

Les activitats d’aquest programa plantegen aproximacions als continguts de la programació de l’Arts Santa Mònica per tal de facilitar maneres més intenses i participades de vincular-se amb aquest centre i els seus continguts. L’objectiu és aprofitar el potencial lúdic i crític d’un espai de coneixement com l’Arts Santa Mònica a partir de les exposicions, les activitats, els processos i els projectes educatius d’aquest mateix centre. Aquest programa es presenta com una eina per establir vincles i relacions continuades amb les persones que ens visiten i les entitats, les col·lectivitats i les institucions amb les quals volem col·laborar i treballar en xarxa.

Les activitats es dirigeixen, d’una banda, al públic en general i a les famílies, i de l’altra, a la comunitat educativa i al teixit social del territori on està situat el centre.

Consulta el programa aquí

PROGRAMA-EDUCATIU_STA-MONIC

Vídeos de Taller de Ficció “Molt més que bars”

Presentem el resultat del projecte “Molt més que bars. Itineraris de plaer i subversió a partir de la pel.lícula “Noche de vino tinto”. Aquest  és un projecte realitzat pel col·lectiu Taller de Ficció en el marc del programa  que ha estat desenvolupat durant el 2016 a en relació a l’exposició Nunes. Més enllà del temps ha tingut lloc al centre Arts Santa Mònica de Barcelona del 14 de Juliol al 2 de Octubre de 2016 i des del programa Interfícies s’ha impulsat una proposta d’activitats, mediació artística i investigació documental relacionada amb aquesta exposició que el Taller de Ficció  ha dut en un procés amb dues fases.

Aquí expliquem el treball de Taller de Ficció

A partir del film Noche de vino tinto (1966), de José María Nunes, des del Taller de Ficció es va iniciar una reflexió sobre tota una sèrie de bodegues i bars de la Barcelona més canalla que van desaparèixer als anys 90.Es va plantejar la pregunta inicial: Què ha quedat després d’aquelles  “noches de vino tinto”? i així es va iniciar una investigació sobre espais del barri que encara mantenien forts vincles comunitaris i fins i tot havien creat models de sostenibilitat més enllà dels diners fàcils que ofereix el turisme. Dos d’ells estaven relacionats amb la pràctica musical: Robadors 23 i la Societat Coral Els Amics. El tercer estava relacionat amb l’esport com a eix de dinamització social: el bar seu del Atlanta Club de Fútbol. L’últim estudi de cas era el d’un espai que aportava la perspectiva de gènere: La Sal (actualment Guixot) conegut com el primer bar feminista de l’estat des de la seva fundació a finals de la dècada dels 70. Finalment, es va sumar a ells el Koitton Club, situat fora del Raval, al barri de Sants, però també està molt vinculat a la música en viu i el cooperativisme.

Vídeos i recerques produïts

 

Curs i seminari Educació viva i ciutat educadora. Pràctiques artístiques, aprenentatge cooperatiu i treball en xarxa

Des de el programa Interfícies , proposem la realització d’un seminari reflexiu i pràctic de treball cooperatiu amb l’objectiu d’aprofundir i desenvolupar projectes en xarxa sobre ciutat i cultura, basats en les pràctiques artístiques contemporànies i que siguin significatius per a entorns educatius, artístics, culturals i socials.

Els equipaments i els agents artístics, i els centres educatius i les entitats socials desenvolupen cada cop més un paper actiu amb relació a la ciutat i els barris, treballant en xarxa a partir d’activitats i projectes educatius i col·laboratius en què les pràctiques interdisciplinàries entre cultura, recerca i espai públic articulen projectes d’innovació i de transformació pedagògica i social.

Educació viva i ciutat educadora planteja una primera part entesa com a espai per reflexionar i intercanviar sabers, en què es proposa obrir un debat sobre la innovació pedagògica i social, l’educació de les arts i el treball en xarxa, tant des de l’exercici pràctic com des de l’establiment d’un diàleg amb altres models i la revisió de propostes de treballs que ja hagin estat realitzats. La segona part es desenvolupa com un espai pràctic, un taller en què es dissenyaran i es realitzaran activitats i projectes vinculats al mateix context professional (aula, entitat, servei, projecte, etc.) amb el barri i amb temàtiques específiques pensades per a donar resposta als interessos dels i les participants i a les necessitats de cada entorn de treball.

IMG_3966Es partirà de l’ús dels recursos que ofereix l’Arts Santa Mònica i del capital humà i cognitiu vinculat als seus programes d’arts i, específicament, al programa Interfícies.

 

 

Les propostes que es facin en l’àmbit de la formació es podran concretar en activitats i projectes que es duran a terme durant el curs, així com en la realització d’una exposició, un esdeveniment o una publicació final que doni compte de tot el treball desenvolupat i dels materials produïts.

En col·laboració amb el Consorci d’Educació de Barcelona