Dins del laberint. Taller amb infants i adults

Taller familiar  en diversos espais de l’Arts Santa Mònica. Activitat oberta i gratuïta dirigida a públics familiars, grups d’adults i nens/nenes
Places limitades

Taller que pren com a punt de partida les possibles formes de relacionar-se, entendre i connectr amb les pràctiques artístiques contemporànies. Treballa posant en valor la diversitat de coneixements que posen en joc adults i nens/nenes. És una experiència lúdica i col·laborativa on l’infant lidera l’activitat en la qual es desenvolupen dinàmiques experimentals de relació entre el món dels infants i el món dels adults.

Diumenges d’11 a 13h:
30 Octubre
6 i 20 Novembre
4, 18 i 30 Desembre

Visites guiades a les exposicions en curs

Dissabtes a les 18h i diumenges a les 12h. Gratuïtes

S’ofereixen dos tipus de visites :
SANTA MÒNICA FOCUS-SANTA MÒNICA EXPRES. Visites guiades al conjunt del centre o a una de les exposicions en curs a l’Arts Santa Mònica. Dos cops al mes, en alterns, dissabtes i diumenges a les 18h.Públics generals.

Es recomana reserva prèvia:
93 567 11 10 (atenció telefònica de dm a dss d’11h a 21h i dg d’11h a 17h) / coordinacioasm@magmacultura.net

Visites Hack: Una proposta de visita NO guiada camb Jordi Ferreiro

Taller/visita performàtica 29.10.2016 i 12.11.2016 / 19-21h. Diversos espais de l’Arts Santa Mònica

Visites Hack és un cicle experimental d’aproximacions a l’Arts Santa Mònica i/o als seus continguts a partir de formats artístics. Amb aquesta acció, es proposa intercanviar els rols i dinàmiques habituals en l’espai expositiu a través d’una visita performàtica. Durant aquest recorregut, els mediadors es convertiran en objectes artístics, el públic serà mediador de l’experiència i finalment les obres es tornaran espectadors

Jordi Ferreiro (Barcelona, 1982) és artista i educador. El seu treball consisteix en una investigació sobre els processos de recepció i interpretació de l’obra d’art, tant en el context educatiu com en l’artístic, a través de l’ús de la performance i la participació dels públics. El treball de Ferreiro intenta generar interferències entre els departaments de curadoria i mediació de les institucions culturals, allunyant la seva pràctica dels canals tradicionals de difusió de l’art. Sota aquesta premissa, Ferreiro ha realitzat projectes en diferents institucions d’àmbit internacional com Z33 (Bèlgica), Zacheta Gallery (Polònia), MAC (Bogotà, Museu d’Art Contemporani), Lloc a Dubtes (Cali), Valand Academy (Gothemburg), Gaîté lyrique (França) i d’àmbit local com el MACBA, CaixaForum, Fabra i Coats (Barcelona), Matadero i La Casa Encendida (Madrid).

Vídeos de Taller de Ficció “Molt més que bars”

Presentem el resultat del projecte “Molt més que bars. Itineraris de plaer i subversió a partir de la pel.lícula “Noche de vino tinto”. Aquest  és un projecte realitzat pel col·lectiu Taller de Ficció en el marc del programa  que ha estat desenvolupat durant el 2016 a en relació a l’exposició Nunes. Més enllà del temps ha tingut lloc al centre Arts Santa Mònica de Barcelona del 14 de Juliol al 2 de Octubre de 2016 i des del programa Interfícies s’ha impulsat una proposta d’activitats, mediació artística i investigació documental relacionada amb aquesta exposició que el Taller de Ficció  ha dut en un procés amb dues fases.

Aquí expliquem el treball de Taller de Ficció

A partir del film Noche de vino tinto (1966), de José María Nunes, des del Taller de Ficció es va iniciar una reflexió sobre tota una sèrie de bodegues i bars de la Barcelona més canalla que van desaparèixer als anys 90.Es va plantejar la pregunta inicial: Què ha quedat després d’aquelles  “noches de vino tinto”? i així es va iniciar una investigació sobre espais del barri que encara mantenien forts vincles comunitaris i fins i tot havien creat models de sostenibilitat més enllà dels diners fàcils que ofereix el turisme. Dos d’ells estaven relacionats amb la pràctica musical: Robadors 23 i la Societat Coral Els Amics. El tercer estava relacionat amb l’esport com a eix de dinamització social: el bar seu del Atlanta Club de Fútbol. L’últim estudi de cas era el d’un espai que aportava la perspectiva de gènere: La Sal (actualment Guixot) conegut com el primer bar feminista de l’estat des de la seva fundació a finals de la dècada dels 70. Finalment, es va sumar a ells el Koitton Club, situat fora del Raval, al barri de Sants, però també està molt vinculat a la música en viu i el cooperativisme.

Vídeos i recerques produïts

 

Programa violéncies: Mediacions i connexions

Amb motiu de les dues exposicions de 60dB / 16khz. BCN. Sents la violència? i Tecnologies de la violència des interfícies hem llançat una sèrie d’activitats i processos que a manera de programa intenten investigar i obrir preguntes sobre les violències quotidianes i estructurals de la ciutat de Barcelona des d’octubre de 2016 fins gener 2017.

Les accions que desenvoluparem són:

Madremanya: A foc lent i receptes rebels, en col·laboració amb Sindillar i la Bonne Maison.. Una iniciativa d’investigació i performance en l’espai públic per parlar de les violències culturals i socials que promou la normativa de la llei d’estrangeria

Musica i violències quotidianes, desenvolupada per Nativa– sobre la dimensió política, social i urbana de la música a partir d’una conversa amb 4 persones de diferents perfils

Apadrina el teu equipament en col·laboració amb tres grups del Cicle formatiu del Grau en Integració Social de FP de l’Institut Miquel Tarradell, amb l’objectiu d’introduir els TICS i la recerca en cultura visual com a eines d’intervenció comunitària.

Visita Hack, amb Aimar Pérez Galí i Mónica del Raval, per conversar sobre les violències del Raval a partir d’una veu de la cultura de base i veïna del barri.

Taller Escapar cap endavant. 10 anys d’encreuaments entre mediació, investigació, educació i art. I els que ens queden…

Activitat en el marc de l’exposició Segueixi els rastres com si fos miop.
Aquesta activitat és un taller en diàleg amb l’exposició de Sala d’Art Jove Segueixi els rastres com si fos miop per a treballs sobre les trajectòries de vida, les professionals i els desitjos de les pràctiques d’art que emergeixen entre la mediació, la investigació i el comissariat.

Amb motiu del seu desè aniversari, Sala d’Art Jove du a terme una exposició i diverses activitats a l’Arts Santa Mònica, des del 19 de juliol fins al 2 d’octubre. Sala d’Art Jove ha estat un espai de cultiu de pràctiques culturals emergents i de grups d’artistes, creadors i treballadors culturals en diversos formats i tipologies. Des del comissariat, la investigació, les pràctiques situades, l’educació i l’edició, entre d’altres, aquest espai ha estat un nínxol d’experimentació per a la ciutat de Barcelona. D’especial importància és, així mateix, la seva aposta per l’educació i pels processos de mediació i investigació, que fomenta projectes emergents i híbrids que difícilment tenen cabuda en altres estructures institucionals. En aquest espai de fugida, de manca d’estructura institucional, aquestes pràctiques poden ser llegides com un punt de fuga, com un desbordament en el qual se situa aquest taller.

Interfícies proposa un taller col·lectiu per generar trobades i llocs on escapar col·lectivament cap endavant, això és, pensar noves emergències culturals des d’experiències de vida situades. El taller el realitzaran algunes persones que han passat per Sala d’Art Jove perquè puguin compartir les històries de vida professionals, laborals, personals, en definitiva, les seves experiències amb altres persones que estan començant o que estudien en el camp de la cultura, de manera que es puguin visualitzar les experiències de vida i les expectatives i els desitjos dels participants. Els talleristes seran Fito Conesa, Maria García, Jordi Ferreiro i Lola Lasurt.

Col·labora: Sala d’ Art Jove

Taller De Ficció investiga sobre Nunes en diàleg amb els espais de comunitat i cultures del barri del Raval.

Amb motiu de l’exposició de, cineasta portuguès Nunes, “Més enllà del temps “(14 juliol- octubre 2) hem convidat al grup Taller de ficció a investigar i desenvolupar un projecte de mediació i activació de temàtiques i maneres de treball d’aquest realitzador des de juny fins a desembre de 2016.

Taller de Ficció, segons la seva web és un grup que investiga “partint de la projecció i d’eina audiovisuals, quin passatge es pot construir entre el barri on vivim i el treball de la ficció” El grup l’àmbit treball és el Barri del Poble Sec “. Descriuen la seva metodologia de la següent manera:”… en relació amb llocs on hem trobat conflictes socials o polítics, i en un moment de canvi i gentrificació del Poble-sec, vam tractar d’emprar imatges i sons per repensar i introduir-hi un sentit comú de caràcter polèmic. La nostra pràctica inclou la compilació de relats i fotografies de veïnes; tallers en l’espai públic, associats amb les activitats i comissions de l’Assemblea de barri, al voltant de la qual ens vam conèixer; o la projecció i discussió de materials i pel·lícules pròpies o aliens ”

La proposta que estem treballant amb aquest col·lectiu part de revisar alguns elements de treball del cinema de Nunes, amb l’objectiu d’iniciar una investigació sobre alguns bars i espais d’oci del Raval de manera col·laborativa, activant relacions amb persones, entitats i comunitats del barri . La idea força és recuperar aquests espais com a activadors de comunitats invisibles i espais culturals i socials alternatius. En una segona fase s’intentarà socialitzar, activar o generar relacions d’intercanvi en l’espai públic a partir del material rodat i treballat comunitàriament, pensant les preguntes i relacions que han emergit en el context situat del Raval.

Per interfícies aquest tipus de col·laboració i investigació que pretén desplaçar preguntes de l’exposició a altres espais de mediació crítica ens planteja preguntes disparadores:

-¿Quina Mena de relacions són possibles d’activar a partir del cinema, la imatge en moviment i la recerca artística?

-¿ Com podem activar processos de col·laboració amb col·lectius de forma autònoma i adaptant les seves metodologies i actius al context de la institució a partir d’una exposició?

-¿ Quins altres maneres de mediació ens proposa el cinema documental o militant, i el treball amb la projecció com a espai de treball comunitari i de mediació?

Cicle de mediacions Black is Beltza

Cicle d’activitats desenvolupades durant juny i juliol  com un diàleg dins de la residència de Fermin Muguruza amb motiu de l’exposició Black is Beltza relacionada amb la música i el seu context polític. Aquest programa busca explorar les diverses capes de histories i relats de aquesta mostra mitjanç diversos formats (tallers, concerts i visites musicades, programes de radio o taules rodones) . El cicle proposa relacionar els diversos continguts de la exposició amb temàtiques feministes, de musica, de relació al context de politització de l’escena musical en la ciutat o en relació a un recorregut auditiu per la exposició  o una trobada de grups de cocrianza i famílies de treballadors culturals

Activitats desenvolupades
Les rereguardes de la revolució.Cures,vulnerabilitats i pràctiques culturals. Trobada informal de grups de concriança i treballadores culturals mares i pares amb berenar

Visita musicalitzada Black is Beltza.Violetta Curry i Jaume Vilaseca en col·laboració amb el Taller de Mùsics del Raval

Radio Nativa.Contra-culturas musicales de los años 60 en Black Is Beltza. Emisión radiofónica per internet de(Indigestió) en col·laboración amb el Rodrigo Laviña

Formes de politització actuals en l’àmbit de l’activitat musical.  Taula rodona amb Adriano Galante (Seward, Sindicat de músics), Lucía Lijtmaer (escriptora i periodista) i Daniel Granados (músic, investigador i productor cultural). Moderarà: Jordi Oliveras (Indigestió).